每年的5月18日，是由國際博物館協會（ICOM）所設立的國際博物館日。這個節日的誕生，是為了讓世界重新思考「博物館」在社會與文化中究竟扮演著什麼樣的角色。協會希望藉由國際博物館日的推動，促進博物館與文化產業的發展，因此全球各地的博物館也常在這一天舉辦各式活動，甚至開放民眾免費入場，邀請所有人走進館內，親近那些承載著人類文明、科技演進與歷史記憶的珍貴收藏。 然而，今天要說的故事主人公，恐怕不是博物館最歡迎的那種參觀者。 他叫德魯。 德魯是一個非常愛睡覺的小孩。如果可以，他大概願意一天二十四小時、一年三百六十五天全都在夢鄉中度過。而且比起一般人在睡覺時偶爾流幾滴口水，德魯的口水簡直就和閥門故障的水龍頭一樣，只要一睡著，口水就會源源不絕地流出來。 更糟糕的是，他幾乎隨時都在睡。 上課睡、體育課睡、校車上睡，甚至連足球比賽都能掛在球門網上呼呼大睡。長年下來，他的書桌底下總是積著一灘黏答答的口水，甚至曾經害老師踩到口水滑倒，直接飛出教室窗外。 而真正的災難，發生在某次校外教學。 那天，德魯跟著班級一起前往自然史博物館。館內收藏了各式各樣的珍貴展品，從恐龍骨架、藍鯨模型，到早已滅絕的渡渡鳥標本，全都是人類長久以來努力保存下來的重要文化與自然紀錄。 老師還特別發下學習單，要大家仔細記錄參觀過程中看到的展示品。但，毫無疑問的德魯只想找個地方睡上一覺。他悄悄脫隊，爬到展示櫃上，在渡渡鳥模型旁邊沉沉睡去。等到博物館閉館、燈光熄滅，竟然沒有任何人發現他還留在館內。 於是，那場史上最荒唐的博物館災難就此展開。 德魯的口水越積越多，從口水灘變成口水池，再變成口水湖，最後甚至淹沒了整座自然史博物館。梁龍骨架、北極熊標本、藍鯨模型，全都被口水洪流沖出館外，在倫敦街頭載浮載沉。 而德魯本人，則躺在漂流的展示櫃上，一邊看著那些被沖出來的展品，一邊悠閒地完成自己的學習單。他就在這片口水海中成為了全班最高分。 但口水海帶給德魯的不只是漂亮的滿分，還有因為破壞博物館而來的退學處分。 最終，他花了整整十年不眠不休的才把從海底找回來的巨大梁龍骨架重新拼好。 德魯破壞博物館的誇張事蹟得到了教訓，也付出了代價。更值得慶幸的是以上事件只是《糟糕壞小孩：髒兮兮》中發生的一個壞小孩故事。 但在現實生活中，博物館面臨的真實危機往往比故事中的口水海更加令人擔憂。 從去年羅浮宮發生的珠寶失竊案件，到近年層出不窮的激進抗議人士朝名畫潑灑液體、破壞展示品的事件，都不斷著提醒著人們那些被收藏於博物館中的文物遠比我們想像中脆弱。「博物館」所做的也從不只是為文物、展品放上介紹牌，擺在群眾面前，更是一整個正在守護文明記憶現場的重要產業鏈。 從修復師、研究員，到館員與保全，每一份工作背後，其實都在和時間對抗，希望讓那些跨越幾百年、幾千年的歷史，能夠繼續被下一個世代看見。 就讓我們趁著國際博物館日一起走進博物館看看吧！ （但請千萬要小心注意德魯是不是又在角落裡睡著囉） ～更多壞小孩的故事就在糟糕壞小孩系列中～

有想過是什麼時候開始對於愛有憧憬的嗎？ 國小兩小無猜的喜歡國中情竇初開的初戀高中純純浪漫的愛戀大學無悔付出的青春 出了社會，可能不再有浪漫的想像可能多了許多的包袱說好聽，那個叫社會化但是是不是就少了一點最初那種悸動感 《I love you You're Perfect Now Change》(以下簡稱LPC)是一部外百老匯的音樂劇在前幾年開始在台灣也有授權演出由台灣的優秀音樂劇演員們一樣地用英文演出與唱出其中的歌曲劇情如同美國的情境喜劇：慾望城市或是六人行描繪了許多都會愛情的不同面貌交友軟體的速食、還沒交往就感知到的Red Flag父母比你還急的情感現狀或者是過往社會中可能會有的「同」妻婚姻前後甚至當下的心境轉變 從一切愛情的開始，描繪到愛的漸漸失去或是進化或是昇華 裡面的敘事方式，由好幾個小故事分別演出每一段，你都能感覺到是不是身邊有類似的情景真的發生過 或是，你就是事件的當事人（笑） 而這些愛情多重面貌的敘事可能，你確實都看過不過，愛情就像是人生的每個節點一樣都是不斷的選擇大家選擇的劇本不同或許走向就會很不一樣也沒有誰要照誰的劇本走大家的敘事都是不一樣的，如同《小婦人》 也在有些電影或是生活中會聽過：愛情中或許就是愛著或喜歡著投射的自己就是像《長腿叔叔》 你看著自己那樣的狀態獲得快樂彼此從互動中找到了幸福的投射電波對到，波長對到，在外界看來那可能就是幸福的樣子可是，愛情的多種樣貌，那樣的多元與捉摸不定也許就是尋愛的男男女女們所嚮往的樣子 雖然現在的愛情電影也不再遵循過往那樣陳腔濫調的說法但也新生出新鮮的故事 音樂劇中雖然是全英文的但字幕的呈現也能感受到製作單位的用心場景非常的簡單一排排的衣架四位演員演出了許多的故事唱出了許多的生活在你有感覺的時候，內心就會有種被觸動的心酸或是心動到六月底的週末都持續地有不同的卡司演繹著非常非常推薦大家能夠去看看小編也帶著家人一起前往觀看我覺得是一部對於不同年齡層的成年人們都能看出不同樣貌的音樂劇不同卡司的風格也有些微的不同 推薦給大家也分享給有興趣的讀者朋友可以使用九折推薦碼購票喔！！ back90

看書看不到三頁，眼神就開始飄。 一想到還要寫讀書心得，乾脆直接把書蓋起來。 就是提不起勁。 甚至還會想：閱讀到底有什麼意義？ 老實說，這種感覺很多孩子都有。只是說不出口，我小時候就是其中一個。 《神祕來電人》裡的主角伊樂米也是這樣。他討厭閱讀，不喜歡寫作業，也完全不覺得這有什麼好改的。直到他在一座廢棄電話亭裡，接到了一通不知道誰打來的電話。神奇的是電話那頭不是人。而是一個個的故事。 這本書就這樣打開了。五個故事接在一起，每一篇都帶著一種孩子可能說不清楚、卻很熟悉的感覺：被困住的、想逃的、以為只有自己這樣的。這些故事都不是要告訴你閱讀有多重要，它只是希望你繼續將故事接著聽下去。 我特別喜歡〈挖隧道的孩子〉，因為它會讓你孩子自己看見，你其實一直都有出口，只是還沒開始挖。 「電話亭」這個設定對現在的孩子來說也很有趣，因為已經有許多年輕人根本連電話亭都沒看過了，更何況是孩子。 尤其在這個什麼都能 Google 到的時代，我們真正缺乏的早已不是資訊，而是那個願意「接起來聽一聽」的自己。就像書躺在那裡很久了，問題是，你願不願意打開來看。 🎯 推薦給 一看到「讀書心得」四個字就開始拖延的學生 閱讀對他來說一直是功課、從來不是選擇的孩子 想幫孩子找到第一本不會被拒絕的書的家長 自己也已經很久沒有真正讀完一本書的大人 有些書，是你去找它。 這本，它自己會打來。 書封來源:博客來

如果你本來就喜歡那種有貓、有書，還帶一點幻想氣氛的故事，那《書店裡的魯比貓》真的很剛好。 故事一開始的畫面小小的。從書店的一個角落，有點灰塵、很多書，很安靜。一隻小貓就在那裡出生了，牠叫魯比。 魯比的日子，是一個一個「第一次」慢慢堆起來的。第一次喝牛奶、第一次交朋友、第一次離開熟悉的地方和第一次看到海。 牠沒有什麼大冒險，也不是那種會一直翻頁的冒險成長小書，但你會在那些很日常的片段裡，感覺到：啊，牠一直在長大耶。 我很喜歡這本書的一點是，它只是很安靜地，把「正在長大的那段時間」放在你面前。它沒有把感動包裝成勵志故事或是告訴你要成為怎樣的人。 但你可能會在某一頁停下來。並不是因為劇情轉折，而是因為你突然想起了自己。那個以前什麼都還不太懂，但其實一直很努力生活著的自己。 這本書，小孩讀到的是冒險和陪伴；大人讀到的，常常是回頭看自己的那一刻。是一家人可以一起看、也可以各自有不同感受的一本書。 🎯推薦給 喜歡貓、喜歡幻想、也喜歡安靜故事的孩子 對書店、閱讀本身就有情感連結的大人 想找一本很溫柔、沒有說教感的親子共讀書 或只是最近想找一點療癒日常來陪自己的人 魯比不是一開始就知道自己會變成什麼樣子。牠只是一步一步往前走。也許，這本書想陪你記起的，正是那件事。 書封來源:博客來

跨年倒數結束，大家都在心裡默默許了什麼新年願望呢？ 當我們站在一年之初，那些即將來臨的日子就像一張空白地圖，沒有標示正確答案，也無法保證每一步都走得順利。 面對充滿未知的一年，許多人經常想快速製作年度計畫，訂立幾個錨點，讓這嶄新的一年不致真正的流於空白。但在急著規畫路線之前，我們或許也該做些簡單的行前檢查，確認當遭遇預期之外的狀況時，身上是否備妥能陪我們度過困境的隨身錦囊。 那麼，什麼樣的東西，才稱得上是能在未知中派上用場的「隨身錦囊」？ 是洞悉一切的智慧，還是能夠包容所有的大愛呢？編輯認為這些答案或許都太過「完美」了，現實生活中的我們很少能真的看清全局，也不總是能在每一次受傷後選擇原諒與理解。 而真正能帶領我們走過未知的也往往不是站在高處的洞察，而是在跌跌撞撞後仍願意邁步向前的「勇氣」。 勇氣，並非純然的無懼。而經典冒險小說《貓戰士》系列提供了一個很好的觀察角度，讓我們看見勇氣在不同情境下，如何被理解與實踐。從首部曲開始，家貓羅斯提選擇離開溫暖的人類居所，步入森林，加入雷族，並經過種種試煉成為一名戰士，最終甚至從被其他部族貓看不起的家貓蛻變成為雷族族長。火掌並不是因為篤定自己一定能成為出色的戰士，才踏入那片未知的森林，而是在對未來充滿不安的情況下，仍選擇離開熟悉的安全圈，嘗試另一種人生。這個看似微小的決定，成為他往後所有成長與試煉的起點。 現在，《貓戰士》在經歷了無數部族領地變遷與族貓的新生、成長與死亡後，來到八部曲第三集。這樣的勇氣早已不再只屬於某一隻貓，而成為整個世代必須共同面對的課題。當星族沉默、部族秩序動搖，新生代戰士被迫在混亂之中做出選擇，為愛加入影族的夜心、夾在親情與責任之間的陽照、試圖走出既定道路的霜掌，他們都無法確定自己的決定是否正確，卻仍必須以自己的腳爪踏出下一步。在這宏大的史詩集敘事裡，「勇氣」不是盲目地悶頭向前衝，而是在害怕無措的情境裡，仍然努力做出選擇，無論是換條路走或是繼續向前都是嶄新的可能。那些微小的選擇多半不會帶來顯著璀璨的佳績，卻能使貓兒們不被恐懼凝住前進的步伐，得以在未知中保留調整與成長的可能。 從羅斯提出發的那一刻，到新世代戰士們在混亂與選擇之間摸索前行，《貓戰士》總是像一位老友，提醒我們成長並非一蹴可幾，那是在一次又一次嘗試中慢慢熟成的碩果，而非快速催生的特效肥料。因此，在新的一年裡，也在這個適合重新出發的時刻，無論你是曾經走進過森林的大孩子，或仍跟著族貓們學習如何面對外在挑戰與內心不安的小讀者，都歡迎重新翻開《貓戰士》。 隨著最新集數《貓戰士八部曲無星氏族之三：闇影潛行》的上架，故事也來到一個必須親自踏出選擇的節點。而仍在森林外觀望的讀者們，今年寒假我們也將透過共讀活動，邀請讀者們一起回到森林，慢慢閱讀、彼此交流，讓關於勇氣與成長的討論，從書頁延伸到生活之中。願這段陪伴，成為你在新的一年裡，能隨身帶著的一份溫柔而堅定的力量。🐈🐈‍⬛

🎶 He's making a list~And checking it twice~Gonna find out Who's naughty and nice~Santa Claus is coming to town~ He sees you when you're sleeping~He knows when you're awake~He knows if you've been bad or good~So be good for goodness sake ~ 如果聖誕音樂有個實時熱門榜單，那麼這首「Santa Claus is coming to town」一定是永恆不敗經典組的佼佼者。旋律一響起，無論在何地好像都能聽到聖誕老人「HO HO HO」的笑聲。關於好孩子與壞孩子的分類，幾乎成了節慶中對孩子最耳熟能詳的提醒與叮嚀。在某些中歐傳說裡，甚至流傳著一位頭上長角、黑髮、獠牙外露、吐著長舌的可怕老人——坎卜斯 ，會在聖誕節時將表現不好的壞孩子抓走。 這些驚悚且帶有威脅意味的故事，都在提醒孩子要時刻保持「乖巧」，但什麼是乖？什麼又是調皮？這些問題就連製作名單的聖誕老人也不能給出非常絕對的答案。 幾年前，一部由美國全國精神健康聯盟(NAMI) 拍攝的聖誕節宣傳短片為這個習以為常的傳說， 提供了別樣的思考空間。影片中，只見聖誕老人獨自一人坐在被白雪覆蓋的屋頂，屏除了節日的喧囂，沒有成堆的禮物，也沒有閃亮的燈飾，聖誕老人只淡淡地說出「我想我做錯了……。」他說自己只是想鼓勵好的行為，使送禮流程順暢，卻沒想到，自己竟然用「乖」與「壞」這樣的二元標籤，簡化了孩子複雜又真實的生命狀態。 那些被歸類為「壞」的孩子，真的只是壞嗎？還是他們其實是緊張、不安、失控、傷心，或只是還不知道該怎麼表達自己？ 隨著聖誕老人不斷的叩問，我們似乎在傳統的分類枷鎖裡掙扎出了一絲理解的可能。 乘著這樣的議題思考，正好可以重新看看大衛．威廉筆下那些被定義為「糟糕」、「壞」的角色們。 「糟糕壞系列」無疑是聖誕老人的壞孩子名單大全，故事裡的孩子無一不調皮、失控、愛闖禍，總是能把一眾大人搞得人仰馬翻，把生活搞得天翻地覆。但大衛寫下這些故事絕對不是要提供聖誕老人一個荒謬搞笑的「壞孩子」名冊，那些看似糟糕、失控、令人頭痛的行為，被他一一攤開在笑聲之中， 期望所有讀者在笑聲平息以後，都還能看見那些「糟糕」行為背後的還不成熟卻渴望被理解的心。 更有趣的是，大衛．威廉並沒有把這樣的視角只留給孩子。在他的故事世界裡，還有壞父母、壞老師，甚至是壞寵物。 大衛將所有生命貼上一張巨大誇張的標籤，讓人無法忽視、急迫又不得不地想撕下那些既單一又平面的論述，於是我們看見角色們「糟糕」之下複雜的經歷成因，也看見了我們彼此其實都需要這樣越過標籤被理解的時刻。 在擁抱理解過後，編輯想起一個小時候曾看過的臺灣公益廣告，影片中一群大人拿著字卡排列出一個個嚴厲又充滿責難的句子，但在調換字卡位置過後，那些句子又能夠瞬間充滿關愛與包容。影片的最後以黑底白字寫下「態度改變，孩子的人生也會跟著改變。」，調換字序這樣再簡單不過的小事卻使我們從狹隘逼仄的批判裡邁出敞開心胸理解的一大步，只要願意在貼上標籤前先想一想，所有靈魂都能獲得喘息的可能。 這些關於理解、關於愛影片與書籍，都是聖誕節最溫柔的提醒。比起分類好壞，花點時間擁抱自己的不足，也理解他人的不完美，才是佳節溫暖的真諦。 🌟今年聖誕節，不妨翻開大衛．威廉的《糟糕壞系列》和那些不完美的角色一起大笑、一起撕下標籤，因為在理解之中，我們終能找到比「乖」與「壞」更重要的事。

最近有好幾則與臺灣太空發展相關的新聞，悄悄在網路上掀起波瀾。 臺灣本土團隊 ATSpace 的商業火箭飛越南澳洲沙漠，在藍天之上創下新的飛行高度紀錄；淡江大學的第四支科研火箭於屏東升空，成功大學AfterLight 1 火箭也在旭海科研火箭發射場完成首次正式發射，兩架火箭都帶著學生們對工程與未知世界的憧憬衝向天空。 而此時此刻，齊柏林衛星也正默默準備著下一次的發射任務。 讓我們將時間往回撥大約60到70年—— 冷戰時期是人類最積極擴張版圖與展示權力的年代。美國與蘇聯把目光投向當時能想像到最遙遠的疆域——宇宙。 兩大強權爭相把火箭、衛星與太空人送上太空，仿若只要掌握宇宙，就能掌握世界。 而今天要介紹的《搶救太空男孩》，則是大衛．威廉在這個高壓、競逐、充滿國家意識形態的背景下，帶著兩個對太空充滿無限嚮往的孩子，重述另一種截然不同的「太空故事」。 冷戰的「太空競賽」與孩子的「太空嚮往」 冷戰期間的太空競賽是一場權力的象徵。每一次火箭升空、衛星成功進軌，乃至於太空人登陸都是對國家技術、政治威望的展示。在那樣的時空背景下，太空不只是未知，更是競爭與掌控的舞台。 而在《搶救太空男孩》的故事中，無論是主角露絲，或者是利用老曳引機馬達自造飛碟的「太空男孩」凱文，兩個孩子都在權力競爭與國家利益的厚重時代帷幕下，以全然純真好奇的視角看待宇宙。這份對太空的天真熱情，使故事跳脫了冷戰陰影，呈現一種純粹的探索精神，也在跌宕起伏與困難重重的情節中一再提醒我們探索的初衷本是理解世界，而非征服世界。 性別與階級的隱形牆 大衛．威廉最擅長的不只是創作讓人笑個不停的故事，用天馬行空的故事線包裹過於深刻沉重的議題討論也是每次閱讀他的作品時最令人驚豔的部分。 凱文用簡陋的材料打造太空船，努力向天空伸手，而露絲因為飛碟意外墜毀而與凱文結伴，從被限制的生活中解放自己，踏上冒險。雖然故事透過女孩露絲的主觀視角出發，但其中透漏的卻是與科技快速進步完全背道而馳的傳統思維，凱文能靠自己的創造力實現夢想，而露絲則受限於性別角色與家庭期望，只能在事件推動下加入冒險。兩人的對比突顯了當時社會對性別與階級的刻板想像，表明即使孩子的視角純真無邪，他們也無法完全脫離既有社會框架。 這一點也讓人思考在現代社會中，科技與教育的資源雖然更多元，但仍需要不斷突破傳統偏見，讓每個孩子都有機會靠自己探索未知世界。故事用冒險描繪了突破界限的可能，也給讀者留下深刻的思考空間。 世界觀的擴張 談完沉重的部分，讓我們回到露絲與凱文的視角，最打動人的是他們如何透過科技與想像，擴展對世界的理解。凱文的自製太空船象徵主動探索的勇氣，而露絲的參與則帶來合作與信任的價值。太空不再只是高高在上的領域，而成為他們認識世界、理解友情與勇氣的場域。 接續引言中那些令人振奮的臺灣太空新聞，學生火箭、科研火箭、齊柏林衛星的升空，不只是技術突破，更是對未知世界的憧憬。每一次發射都是好奇心與努力的結晶，不帶政治競爭意味，卻能讓參與者與觀者的視野被拓展。科技的意義，在於點燃想像，讓更多人有機會「親近星空」，重新定義探索的價值。 《搶救太空男孩》是一個關於冒險、好奇與勇氣的故事。大衛．威廉用孩子們的天真與創造力，提醒我們科技的價值在於理解而非控制；突破社會限制的勇氣與對自由的渴望從來不應受性別或階級所限。 當我們看到臺灣的科研火箭和衛星升空，那些感動與澎湃都像故事中的孩子們一樣，在每一次的探索中把世界擴展一點點，讓人類的視野與想像力，越飛越高。

11月底了!又即將迎來年末的最後一個月。來到年底總是一個讓人特別想家的季節(相信有許多人和小編一樣都是北上或離開家鄉追逐夢想的青年)當街道開始亮起節慶的燈光時，那些被生活推著往前跑的我們，也不自覺想起家人、朋友，還有那些陪我們一起成長的瞬間。在這樣的氛圍下，回看《小婦人》這本經典故事或許能伴你度過這溫馨卻充滿懷念的月份。 《小婦人》的迷人之處，不在於它是十九世紀的作品，而是它說的每一件事，放到現今依舊真實得讓人滿懷感觸。 四位姊妹像極了我們身邊或心底的某種投射........有人像喬，勇敢、固執，願意去追夢；有人像梅格，渴望平凡卻深刻的幸福；有人像貝絲，用善良安靜支撐著大家；有人像艾美，在比較與成長中慢慢找到自我。 在這個「每個人都要很厲害」的時代裡，《小婦人》讓我們認知到每種人生都有它的重量，也都有它的意義。 在冷冬的夜裡，無論你是為工作努力、為家人打拼、或是正在找尋自己下一步的方向，這本書籍都會給你一種久違的溫柔力量。就像四姊妹在戰爭動盪的年代裡努力生活，我們也一樣在混亂的世界中尋找自己。成長不是遠離家人，而是從理解、爭吵、和解之中，慢慢學會愛與被愛。 《小婦人》就是帶我們回到最柔軟的地方 不妨在這個歲末，讓自己走進這部經典裡，重新感受那份跨越百年的真摯情感。讀著讀著，你可能也會和我一樣，悄悄地在心裡決定明年要成為更勇敢，也更溫柔地愛著身邊的人。（小編已經把書擺在床頭準備開讀了，你也準備好一起了嗎~~❄❄）

「他們燒掉所有森林，將每棵樹燒成灰燼。 他們抽乾滿是廢棄物的河流、湖泊和海洋，害死水裡所有的魚。 他們在地下開挖石油，越挖越深，越挖越深，直到地球變成空心的為止。 最後地球展開復仇行動。」 ——《皇家魔獸》p.28 「我們的土地不是用來出售的。」這句堅定的訴求，透過數十名闖入聯合國氣候變化綱要公約第30次締約方會議（COP30）的巴西原住民，傳向全球。森林被焚、河流枯竭、土地被掠奪，環境的代價從不只是新聞片段，而是每一片土地都有人正在承受的現實。 11月10日在巴西展開的 COP30 恰逢巴黎協定簽訂十週年，但包括川普在內的多國領袖缺席，象徵國際氣候治理的優先度再次被稀釋。環境政治冷漠與原住民呼聲形成最鮮明的對比。 那些被排除在權力核心外的人們期待一個具有強力話語權的領導者帶來實質改變，但現實告訴我們，沒有任何「超級救世主」能突破全球產業鏈複雜的織網，替弱勢者帶來曙光。 或許我們暫時還未能在這場自然與經濟政治的角力戰中站穩自己的步伐，但大衛．威廉卻在《皇家魔獸》中用灰暗破敗的倫敦告訴孩子與大人，失衡的環境掠奪若持續下去，將會迎來什麼樣的最壞結局。而這個世界真正需要的，是每個願意行動的人。 荒誕未來中的權力寓言 百年後的世界，在人類的剝削下留下一副被權力與慾望塞滿的渾沌空殼。在護國公獨裁專政下，連象徵權力的王室也難逃腐蝕。那片灰暗的天空所象徵的不只是環境的反噬，更是權力者一層一層疊加貪婪與冷漠造成的總和。 護國公以保護國家為名，實則放任環境破壞、壟斷資源、操縱輿論，讓人民的生活被壓迫、希望被掩埋，使本就漆黑的天空更加令人喘不過氣。這個設定並非僅發生在遙遠的未來，當權力缺乏監督與責任，環境與弱勢族群將首當其衝承受代價，荒誕的奇幻世界與某些現在進行式的政治現實形成充滿諷刺意味的重合。 跨越階級的互助 儘管世界充滿黑暗，大衛．威廉並未將希望寄託於單一英雄。書中，艾弗列王子從皇室的封閉生活中走出，與勞動階級及貧民小小攜手合作，跨越階級與身份的藩籬，最終打倒邪惡的權力標的，使天光再次降臨大地，也照進人民陰霾的內心。 這種合作不僅是戰勝敵人的手段，更能作為人心與社會結構的反思。唯有跨越偏見與不平等，才能真正改變被破壞的世界。這種互助與連結的力量，映照現實中需要社會各界共同面對氣候危機的情況。 魔獸的象徵 皇家魔獸在書中不只是奇幻元素，更承載象徵意義。魔獸發光、強大，似乎能掌控世界，成為救世者。使護國公為了權力的正當性不惜召喚、甚至妄圖成為魔獸。但，魔獸雖然能夠以光成為統御世界的神聖代表，卻仍舊無法打破與民心間的隔閡，發光的魔獸也無法亮過人心的陰霾。 現實世界中，當然不能將光源做為權力的指標。但卻可以指出人們面對外在力量的長期壓制與寄望，導致每個人都忽略了真正改變世界的關鍵在於每個人的行動與選擇。這正呼應氣候治理的歷史長河中，沒有任何單一國家或領袖可以替全球解決環境問題，真正的希望在於集體行動與跨界合作。 《皇家魔獸》表面上是奇幻冒險，但深層卻是一則環境與權力的寓言。當貪婪與冷漠掌控世界，黑暗將籠罩每一片土地，最終需要人心的光來突破絕望。威廉透過荒誕的倫敦、神話般的魔獸以及跨階級的合作，提醒孩子與大人： 黑暗不是不可逆轉，改變從每個願意行動的人開始。 正如 COP30 上，巴西原住民的呼聲警示我們，環境問題與社會不公不是抽象概念，而是需要立刻行動、共同守護的現實。

在《貓戰士》最新作品《八部曲無星氏族之二——天光裂變》中，失去星族指引的貓族，必須重新學會依靠自己。母親的死亡與星族的沉默使霜掌陷入動搖，信仰的根基開始鬆動，忠誠不再是唯一的真理。她質疑部族的命令，也懷疑自己是否仍有資格成為領導者。森林不再低語，河流不再回應，一切秩序都在動盪中被重新定義。 讓我們在這一片混亂中回到故事的原點，寂靜的月光和雨後土壤特有的潮濕氣息相互映照出一個特殊的夜晚。家貓羅斯提跨過籬笆走入林子，在雷族的帶領下離開兩腳獸的馴養，正式從「羅斯提」成為「火掌」，進入森林開啟一段充滿危險與未知的戰士之路。 這個選擇不僅是命運推搡下的結果，更是一個來自原始靈魂的指引。而羅斯提當然並非是唯一聽見召喚的生命，相隔一個世紀以前，在傑克・倫敦的《野性的呼喚》中，家犬巴克也在命運的牽引下被迫離開溫室般的世界，踏上通往北地荒原的旅程。 《野性的呼喚》是動物文學的經典代表作品，傑克．倫敦結合了特殊的時代敘事以冷冽的筆觸建構出荒野與人性交錯的文本空間。故事裡，讀者得以從巴克的視角，在一次又一次的試煉與忽明忽滅的人性光輝中聆聽血液深處的低語。荒原的寒風、冰雪與飢餓迫使牠重新認識自身的力量，也喚醒了最原始的本能。每一次狩獵、每一次掙扎，都是生命對自由與勇氣的考驗，而每一次孤獨，都是心靈自我覺醒的契機。 荒野教會巴克耐心、觀察力和勇氣，同時促使牠學會用智慧狩獵、用力量保護自己，也學會在孤獨中找到方向。命運的強烈召喚將牠從熟悉的環境中拽出，踏入寒風凜冽的荒原。在對人類忠誠與野性追求的自我叩問中，巴克將對人類的感情昇華為紀念，轉身投入狼群，回應野性的呼喚。這種蛻變與《貓戰士》中霜掌與羅提斯的旅程形成呼應。羅提斯離開兩腳獸的家庭，學會在森林中依靠自身感官和部族智慧行動；霜掌面對母親的死亡與族規的動盪，也被迫在責任與自我信念間做出選擇。兩者的挑戰雖來自不同環境，但都關乎原始本能與自我覺醒的探索。當秩序崩解，當信仰不再明確，唯有傾聽自身的聲音，勇敢前行，才能找到真正的力量。 這些故事也提醒我們，動物的視角不僅是冒險的敘述，當我們試圖透過他者的眼睛去揣想動物的心境，在那些極富同理與詩意的文字間，動物們依然化作人類情感與意識的載體。在這些由作家匠心打造的透鏡裡，我們得以透過折射出的光，思考自身並學習。《野性的呼喚》在荒原中面對孤獨、掙扎與生存的抉擇，讓讀者思考忠誠、勇氣與自由的意義；《貓戰士》在部族內外的挑戰，也讓我們思索忠於責任與忠於自我的分寸。透過他者的眼睛，我們既看見野性與本能，也映照自身在困境中掙扎、成長的身影。 對喜愛《貓戰士》的讀者而言，《野性的呼喚》同樣是一段不可錯過的旅程，它將帶你從森林延伸至荒野，探索勇氣、忠誠與野性深處的呼喚。

《糟糕壞小孩》中所有個性乖張頑劣的孩子在故事的最後都得到了應有的後果，但是在這之後，所有的壞小孩都能在講求規矩的社會裡長成一個「好大人」嗎？ 大衛．威廉在《糟糕壞小孩》之後，決定再用同樣幽默誇張的短篇故事集系列告訴大家：「才不是這麼一回事呢！」 ｜世界上不會只有壞小孩 試想一下，當所有孩子都在「好大人」建立的社會中循規蹈矩地成長，又為什麼會有在「乖巧」定義中迷失的壞孩子呢？ 在〈當『壞小孩』遇上好成長——大衛‧威廉的幽默教育力〉一文中，我們談到孩子們的「壞」或許並非純粹的喜歡調皮而刻意為之。站在大人角度的我們常因為被社會型塑的乖巧模板影響，從而忽略了每個孩子的成長路徑並不相同，而「長大」也從來不是一眼就望得到頭的坦途，而是充滿驚奇的叢林冒險。正因如此，無論是大人還是小孩都有在這座叢林中迷失的可能。 迷路小孩們的故事說完了，大衛．威廉接下來要從小孩的視角用三本書來聊聊那些迷路的大人和有苦難言的寵物們。 ◆《糟糕壞老師：兇巴巴》 在校園裡，我們總期待老師是孩子的引路人，但大衛．威廉筆下的「壞老師」卻用荒唐又誇張的方式，把教育扭曲成嚴苛、偏執或自私的樣貌。但在孩子們眼中這些極端滑稽搞笑的角色映照出的卻是「大人也會迷失」的事實。 ◆《糟糕壞父母：亂糟糟》 父母總想在成長的叢林裡為孩子們開闢出一條安全無虞的小徑。然而，本書中所描繪的壞父母們卻將愛變成荒唐的溺愛、控制或忽視。在看這些父母把孩子的世界鬧得天翻地覆的同時，我們可以明白的是來自成長道路上的壓力與困惑必然為親子間所共享的生活命題。 ◆《糟糕壞寵物：淚汪汪》 本書將主角變成那些無法說話的家人，以孩子的眼睛描繪出動物的孤單與委屈，提醒我們不是牠們「壞」，而是牠們只能用行為去表達情緒與需求。讓我們在閱讀的過程中一起練習「傾聽沒有語言的聲音」，從理解他人到理解寵物，學會更多的耐心、同理與責任感。 ｜在規矩的方陣中，畫自己的曲線 「迷失」是成長叢林裡的常態。孩子的不知所措能依靠父母引導，而大人則需在各種規矩中摸索答案。社會規範無處不在，每個人都從中建構自己的生存手冊。在無數規則框線的交錯中，有時能找到豁然開朗的出路，但更可能在犄角旮旯間迷失自我。 《糟糕壞老師》與《糟糕壞父母》正是用幽默的情節包裝了這些大人被困在規則方陣中的偏執面貌。當我們太習慣遵照既定的規則生存，就很容易將這些規則視作無法翻越的高牆，遺忘牆的另一邊其實有更多不一樣的可能性。大衛．威廉透過書中角色一再傳達的便是在這個充滿規則的世界中，孩子與大人毫無二致，也同樣可能在制度與責任的重壓下，走向僵化與失衡。 隨時可能落入偏執境地的人們所要嘗試的並不是將規則視為無物，而是在將自己包圍至密不透風的高牆間找尋喘息的縫隙，試著畫一條屬於自己的線，也許不特別華麗，也並沒有與規則框線完美重合，卻是帶領自己從「被規訓」走向「自我接納」的必要之路。 ｜柔軟的網與迷失的心 當我們不再把規則視為冷硬的高牆，而是看作可以調整的線條，就會發現「規範」已然成為一張柔軟的網，既能達到維持秩序之效，也能留出充滿生命力的縫隙，讓所有人畫的曲線都有被接納的可能。對孩子來說，這張網是安全的依靠；對大人來說，則是一種「不必執著於唯一正解」的提醒。因為差異與不完美正是成長所需的養分。唯有如此，教育才能超越單純的管束，昇華成一種更具彈性、更寬廣的價值觀，讓下一代學會接納與同理，最終找到屬於自己的位置。 作為接續《糟糕壞小孩》的系列作品，這三本書就像《壞小孩系列》的鏡子，他們不僅映照出彼此的缺點，也讓原先充滿誤解的群體間有了互相理解的可能。

關上兩個月的校園大門終於開啟，在夏日陽光裡盡情探索世界、追逐快樂的孩子們即將回歸校園群體生活。而新學期的展開也暗示著又一批稚嫩的孩童將會踏上離開父母保護羽翼的第一小步。 當穿著嶄新校服的孩子或興奮期待，或淚眼婆娑地踏入校園，校門外揮手道別的父母們在樂見雛鳥的成長時，必定也懷抱著忐忑不安的情緒，擔心孩子無法適應校園生活、面對同儕害羞緊張抑或是負荷不了新的課業……。在那些家長無法親自參與的校園場域，孩子終將依靠自己的力量學習該如何解決問題，而腦中萬千思緒纏繞的爸爸媽媽能夠為小朋友們做的就是在他們遭遇這些千奇百怪的疑難雜症前，建立屬於孩子正確的迎難之道。 大衛．威廉是著名的演員與編劇，在多重身分的加持下，他的作品總能用幽默誇張的想像帶領讀者進入他創造的奇幻空間。《糟糕壞小孩》是大衛‧威廉家喻戶曉的作品系列之一，三本書從家庭、同儕與校園三個角度解構各式各樣奇奇怪怪的「壞」小孩，運用誇大再誇大的筆法告訴孩子在陌生的世界中的該與不該，也引導父母認知書中孩子們誇張的反應並非純粹的「壞」，而是孩子在建構世界認知的光譜時最容易被忽略的內心世界。 ｜親子共讀的歡笑時刻 這系列的書籍並沒有注音，也就是說在面對尚且無法獨自閱讀的孩子時，故事內容的長度與豐富度就成為最重要的角色。而在大衛‧威廉的作品中絲毫不需擔心這兩個要角的缺失，豐富的插圖更成為吸引孩子注意的最強助力。 驚奇不斷的故事內容增加了敘事張力，也增強了孩子與故事角色的情感連結，在親子共讀的過程中，父母也能透過提問使孩子思考角色的選擇與造成的影響，在每一次的問答過程中構築出歡樂與教育兼具的品格學習之路。 ｜閱讀啟蒙路上的好夥伴 《糟糕壞小孩》系列書籍被歸類在短篇小說的範疇裡，雖名為「小說」，但對較沒有閱讀習慣的中年級小朋友來說也能夠讀得毫不費力，生動活潑的排版規劃使文字不再只是文字，而是沒有疆界的想像大地，讓閱讀過程張持有度，沒有無趣之處。這樣的讀物更能使孩子在面對接下來無論是課文或是一般讀物中越來越長的篇幅和越來越多的資訊能夠有所掌控，而不被淹沒在文字的大海中。 ｜浮泛的想像與真實的連結 什麼樣的小孩能夠稱得上「糟糕」與「壞」的加總極端？大衛‧威廉的筆下的這些小孩有著看似毫無道理的壞脾氣，也有根深蒂固的糟糕習慣，但在這些出格的故事情節裡，包裹的往往是比起故事內容更複雜難解的教養課題。 在《糟糕壞小孩：鬧哄哄》中的〈尖酸刻薄的華特〉一文中，總是用最尖銳的話語攻擊別人的華特竟然能夠和其他壞孩子一起角逐年度惡霸的「殊榮」，大衛‧威廉創辦了一個荒唐至極的虛構比賽，所有惡霸極盡逞兇鬥狠之能，但最終年度惡霸的獎盃卻被一名打敗華特的關主小孩奧圖砸碎了，因為「以傷害為榮」比賽和獎盃本就不該存在。大衛‧威廉並沒有用過於曲折迂迴的筆法寫霸凌議題，而是以令人震驚的結局在立下結論的同時也敲出一個對話的空間，讓讀者在正確的思考路徑下探究嚴肅的話題。 總結而言，大衛‧威廉的作品除了以荒誕有趣的故事建立孩子的閱讀自信外，更非以尋常預期的路線教育孩子對錯，而是以輕鬆幽默的手法讓父母與孩子能夠在面對陌生教養議題時，能夠更加游刃有餘的處理問題與同理，和孩子一起在歡笑裡理解挑戰，在幽默裡練習面對成長的難題。