她是哈哈台那個充滿台味幽默的主持人「傑尼」，但在文學界，她是曾獲得林榮三文學獎、以冷靜犀利筆觸著稱的「洪倪」。 《賣瓜的人》收錄的文章跨度長達十年，洪倪將其形容為一場「沒有對手的馬拉松」。出身彰化海線偏鄉的她，在書中記錄了與補魚網的母親、如遠房親戚般的父親之間深沉且複雜的牽絆。書名「賣瓜的人」，象徵著作者把自己像瓜一樣誠實剖開——唯有剖開了，才知道內在是甜、是苦澀，還是為了生存而武裝的堅強。 這不只是一部個人的成長紀實，更是當代青年掙扎求生的切片。洪倪以如「一根歪扭小黃瓜」自喻，誠實地直視內在的壓抑與脆弱。在文字的節制中，隱約透出犀利的觀察，並在憂傷的縫隙裡流露出一貫的幽默與荒謬感。 — 《賣瓜的人》新書分享會 ▉ 台北場 ▉ 時間｜5/17(日) 14:00-15:30（13:30 報到入場+發號碼牌）地點｜誠品書店松菸 3F FORUM地址｜110 台北市信義區菸廠路 88 號 3F▉ 台中場 ▉ 時間｜5/24(日) 14:30-16:00（14:00 報到入場+發號碼牌）地點｜誠品書店中友 11F 環型書區地址｜404 臺中市北區三民路三段 161 號中友百貨 C 棟 圖片來源：遠流出版

我很喜歡在吃飯時間準時打開「哈哈台」，雖然稱不上資深觀眾，但也是從 2019 年爆紅的《上班時間的大安區閒人》一路追隨。那些橫跨台灣南北的街訪，不只帶來強烈的地方文化衝擊，也讓大家記住了那位握著麥克風、一個cut就能隨時切換角色的主持人傑尼。 然而，自從 2023 年讀到那篇獲得林榮三文學獎的〈西瓜甜不甜〉，我才驚覺，平時在 YouTube 上活潑搞怪的她，實則在文字裡藏著另一個截然不同的靈魂。 — 今年，她以筆名「洪倪」推出首部散文集《賣瓜的人》，正式向讀者揭開螢幕之外、那個更接近生命本質的自我。 對於同為 I 人的我來說，在街頭搭訕陌生人無異於社交酷刑，但傑尼卻能在鏡頭前迅速進入狀態，將社交能量毫無保留地釋放，這展現了一種令人敬佩的職人精神。然而，當燈光熄滅、開關切回，那些在喧囂過後無法排解的思緒，便化作了筆下的文字。她書寫與台北這座城市的愛恨糾葛，描繪想回家卻又在門口怯步的掙扎，將那些不便對麥克風訴說的私密情感，悉數留給了紙筆。 《賣瓜的人》像是洪倪遞給三十歲自己的一份投名狀。書名取得頗有意趣，既是邀請大眾來當「吃瓜群眾」，聽她細數那些如八點檔般的家族瑣事，也是她卸下心防後，對內在自我的一次開誠布公。 她將彰化海線荒蕪的日常化作寫作養分，從補魚網供孩子補習的母親，到老家巷口那份無名的炸蚵嗲，細細寫下那些偏鄉裡看似匱乏、實則豐盈的記憶。 — 看哈哈台時，總覺得傑尼反應機敏、吐槽精準，是個大剌剌的「搞笑女」；沒想到文字裡的她，竟有一種海風吹拂過後的鹹澀與清冷。 這本書最動人之處在於她的「誠實」。她從不假裝自己是那種什麼都能處理得很好、無須讓長輩擔憂的高級大人，反而大方攤開那些羞恥、茫然與偽裝。如果你也曾像她一樣，在陌生的城市裡感到無所適從，這本書會讓你知道： 即便是歪扭的小黃瓜，也能在自己的小宇宙裡，長成獨一無二的模樣。 書封來源：博客來

有些人生不是你選的。是事情真的發生了，你才發現：啊，輪到我了。《花農之子》寫的，就是這種經歷。 這本書應該會說中不少人的心情。它沒有在談返鄉多有意義，也沒有要證明「回家就會變好」。比較像是，你其實一直想離家遠一點，但家裡出事的那一刻，你知道自己再也沒辦法假裝沒聽見。 書裡寫的多半是日常生活。顧水、割葉、夜裡上工，被分級、被標價的花材；也寫那些和家人之間，一直放著、卻沒真正說清楚的事。 讀的時候不太會被情緒推著走，但會有幾段讓你稍微停下來。不是因為寫得多激烈，而是你認得它在描寫的那個狀態：就是不情願，卻還是得站出來撐著。 🎯所以我會把這本書推薦給: 對「返鄉」這兩個字其實有點保留、不太相信它一定帶來救贖的人； 喜歡家庭書寫，卻不期待一定要和解的讀者； 來自勞動家庭，或身邊一直有人默默扛著的人； 以及那些，不需要被鼓勵、也不想被安慰，只希望有人把那個狀態，好好寫出來的讀者。 《花農之子》不是讓人讀完就輕鬆的書，但它會讓你知道，原來那樣的時刻，不只有你一個人經歷過。 書封來源:博客來

這不是一場普通的座談，而是一趟邀請讀者走進小說世界的旅程。 林榮三文學獎、台北文學獎得主左耀元，將在現流冊店親自為讀者朗讀並分享他首部長篇小說《月影溪谷飯店》，這是一次近距離感受作家心靈與文字能量的分享會。小說以雙線並進的敘事，交織當代的「月影」與日治時期的「赤日」：一邊是靜瑜在孤獨與疾病中追尋失落的羈絆；另一邊則是紙廠少年伊東真承，在戰爭與歷史的漩渦裡摸索存在的重量。兩段相隔半世紀的故事，如日與月般映照，帶來既奇幻又真實的閱讀體驗。左耀元說，他最愛的小說基調，是「從現實微微偏移的奇幻」。 這場分享會，他將談創作的發想、結構的設計，以及如何在醫師與小說家的雙重身分間，鍛鍊出小說裡的「輕盈感」。現場，他也會朗讀中英文段落，帶領大家一同體會小說的深沉與夢幻。對讀者而言，這場活動不只是對新書的認識，而是一次走進作家心靈的邀約——或許在《月影溪谷飯店》的故事裡，每個人都能找到一間屬於自己的房間。 — 📌 《月影溪谷飯店》奇幻旅程分享會 時間｜2025 年 9 月 27 日（六）19:00–20:30（18:30 開放入場） 地點｜現流冊店（台北市大同區重慶北路二段70巷15號1樓） 主講｜左耀元（作者） 參加方式｜線上報名，免費入場，額滿為止 書封來源：博客來 圖片來源：遠流出版

我很喜歡「雙線並進」的敘事方式。就像我在 【54321 書單】中推薦的《天國大魔境》，現在與過去、四個角色各自奔赴目標，縱使完全不知對方的存在，卻在橫跨時間的相同道路上遙相呼應。 左耀元的長篇小說《月影溪谷飯店》，正是這樣一部作品。 故事分為【月影】與【赤日】兩條時間線。 — 【月影】線裡，當代的靜瑜自小與妹妹分離，在孤獨裡長大。 她的心願是成為「全台灣最大飯店老闆」，卻從中學起便受肌無力疾病折磨，還被捲入神祕資助與黑衣人的追擊。一次不可思議的穿越，讓她走進「月影溪谷飯店」，見到了另一個世界。 【赤日】線則回到日治時期。 身患重症的伊東真承與兄長真司，在白神村的溪畔發現瞬移幻術「隱玉」。弟弟渴望用它理解生命，哥哥卻將力量投入戰爭，兄弟因此各自站上不同立場，甚至捲入太平洋戰爭的漩渦。 兩段故事相隔半世紀，卻宛如日與月，一明一暗，彼此牽動。 貫穿其中的，是建築在白神村舊址上的「月影溪谷飯店」，也是靜瑜追尋那「失去的一半」的起點。小說裡的「隱玉」不只是奇幻設定，更像是一種隱喻——以中指和無名指貼在心口，讓想像力帶領自己穿越時空。這浪漫的設計，讓人讀來心生悸動。 — 雙胞胎題材一向令我難以抗拒。 它既基於神祕學與生物學的想像，也因兩個卵細胞孕育出最相似卻又不同的生命，而成就了一種遠超一般手足的羈絆。《月影溪谷飯店》正好以此為核心，將這份「另一半」的浪漫寫到極致。 左耀元的筆觸兼具醫師的冷靜與小說家的自由。他描寫疾病的細節精準，山林與溪谷的氛圍又如夢似幻。現實與奇幻縫合在一起，讀來既有懸疑推進的緊湊，也有文學語言的詩意。 這是一部會讓人欲罷不能的小說。它表面是奇幻、懸疑與冒險，卻在更深處，直指「失落的另一半」這個永恆命題。讀完後，你會發現最觸動人心的，不是幻術與穿越，而是人與人之間，那些既脆弱卻又牢不可破的連結。 書封來源：博客來

有時候原本只是想翻翻小說，結果看到一半眼眶酸酸的，還得偷偷轉個頭。這本書就是這樣。 《最後的劍蘭》是花農之子陳二源寫的小說集，主角不是名人、不是英雄，是在花田裡過日子、照顧家人、默默撐起一個家的小人物。他寫的是屏東的花農生活，看似樸實無華，卻句句打進心裡。 🌟特別的是，每篇故事都用一種花作為主題──百合竹、夜來香、大菊、黛安娜粉玫瑰……像在翻一本「植物情感筆記」，用一朵朵花的特性去說人與人之間的關係，誰是營養枝？誰又成了B級品？原來植物界的分級，其實也藏著家庭裡的心事。 這本書的節奏不快，但很耐讀，適合下班後、深夜時，一頁頁慢慢讀的那種小說。它不是華麗的煙火，是像雨後花田裡那股潮濕卻溫熱的香氣，讓你想起家人，想起那些沒說出口的愛。 🎯 推薦給誰？ 最近剛好在思考「要不要回家」的你 曾經離家，也想找回根的你 喜歡讀關係、家庭、溫柔但不煽情小說的你 讀完會想深吸一口氣，然後說一句：謝謝你一直都在。