如果你曾經讀過哲學，但讀到一半忍不住想：「他們到底在吵什麼？」那你可能會很喜歡《聖人與學者》。 這本書沒有要解釋哲學，而是直接把哲學家丟進同一個房間，讓他們開始對話。 你會看到路德維希·維根斯坦跟伯特蘭·羅素交鋒，一邊談哲學，一邊情緒慢慢升高；也會看到革命者詹姆斯·康諾利闖進來，把現實整個拉進場。有人越講越激動，有人開始不耐煩反駁，有時候你甚至會覺得，他們不是在討論，而是越說越逼近彼此的邊界。沒有誰真的說服誰，但那些重要的東西，反而是在這樣的混亂裡慢慢浮出來。 這本書很像在偷看一場深夜的對話，有點失控，有點尖銳，但也很真實。 如果你喜歡那種讀完之後，還會一直在腦袋裡轉的書，那這本會很對你的頻率。它沒有答案，反而讓你看到連最聰明的人，也在懷疑、掙扎，甚至否定自己。 🎯 推薦給 喜歡對話感強、帶點思想碰撞作品的人 對哲學有興趣，但不想被理論壓垮的讀者 喜歡讀人物思考與內在衝突的小說 那種會在深夜想很多，卻不一定有答案的人 這本書像是把世界攤開來，讓你自己面對。然後你才發現，原來「想不通」，不是問題，而是很多人一直都在經歷的狀態。

發生在1880年代末的倫敦。維洛克表面上經營小店，私下卻替外國使館做事，同時也混在一群無政府主義者之中。當他被要求製造一場「足夠震動社會」的爆炸後，一切開始慢慢失控。 如果一場爆炸，不是因為信念，而只是因為一群人各懷心思、互相利用，最後一步一步走向失控。你會覺得，哪一種比較可怕？ 這本出版於1907年的小說，很多人會把它當成「很早期的恐怖主義小說」。但我覺得它更像是在寫一件事：一件事情，是怎麼被人一點一點搞壞的。 不是誰特別邪惡，而是每個人，都有一點點自己的理由。 有人只是想交差 有人覺得自己在推動改變 也有人，其實根本沒想清楚。 但事情還是發生了。而且，沒有人真正願意承擔後果。 書中沒有真正的英雄，也沒有純粹的信念。反而是一群自以為清醒，卻各自被慾望與立場綁住的人。 書裡那場爆炸，發生在格林威治天文台。那裡，是世界時間的起點。這個設定很妙。你可以把它當成一種象徵：一個開始講求秩序、效率，被時間規範的世界。因此這場爆炸，也像是在對這種「現代秩序」，發出某種扭曲而失控的反抗。 讀到最後，你會發現，真正留下來的，不是政治，也不是理念。而是一個只是想好好生活、照顧家人的人，如何被整個局勢，一步一步推向崩潰。那種無力感，才是這本書最強的後勁。 🌟如果你喜歡氣氛濃厚、人物複雜、帶有道德曖昧感的小說，《密探》會很對你的胃口。它結合了間諜小說的張力，也有現代文學對人性的深層凝視。 🎯 推薦給 喜歡經典文學、政治小說、偏心理描寫的讀者；也推薦給喜歡「沒有絕對好壞角色」、對人性灰色地帶特別有感的人。 如果你對「事情是怎麼一步步失控的」這類故事特別著迷，或喜歡帶有城市疏離感，《密探》會很適合你。 也很推薦給原本不太讀經典，但想找一本題材有張力、比較容易進入的讀者。 書封來源:博客來

有些戀愛，最迷人的地方，不是發生了什麼，而是一直沒有真的發生過。 《美德的徘徊》是三島由紀夫 在1957年出版的小說，也是許多讀者心中相當迷人的一部戀愛作品。 故事的主角節子出身於家教嚴格的名門，在父母安排下結婚。這段婚姻看起來體面而安穩，但日子久了，生活卻慢慢變得沉悶而空洞。直到某一天，她再次遇見婚前曾經接吻的青年土屋。那段幾乎被遺忘的記憶，也重新喚醒了她心裡某種難以言說的情感。 節子始終告訴自己，她只是想談一場「有道德的戀愛」。只要守住最後的界線，一切就還在可控制的範圍之內。但當幻想與現實慢慢交錯，慾望也一點一點變得真實時，她才發現，人心其實沒有想像中那麼單純。 《美德的徘徊》寫的是一段帶著禁忌氣息的戀愛，但三島真正想描寫的是人在「道德」與「慾望」之間反覆拉扯的那種微妙心情。 這個故事最迷人的地方並不是越界的瞬間，而是那種始終停在界線之前的情感。明明彼此靠近，卻又不停提醒自己後退；明明知道不應該動心，卻又忍不住在心裡一再幻想。那種壓抑、克制、又隱隱騷動的張力，反而讓這段感情變得更加動人。也正是在這樣細膩的心理描寫更可以看見三島由紀夫最迷人的地方。 他的文字華麗卻冷靜，總能把人心深處那些難以說出口的慾望與矛盾，寫得優雅又精準。也因為如此，《美德的徘徊》成為許多讀者第一次接觸三島由紀夫時，很容易就愛上的一部作品。 有些小說並不需要激烈的情節，卻會在讀完之後留下很長的餘韻。當你翻到最後一頁，也許會忍不住開始思考：在人心深處，道德與慾望之間的那條界線，其實真的有那麼清楚嗎？ 🎯推薦給： 喜歡日本文學經典的讀者 喜歡心理描寫細膩的戀愛小說 對禁忌情感、婚姻與慾望的矛盾 有興趣的讀者 想認識 三島由紀夫 文學魅力的人 書封來源:博客來

我們長大之後，很少再被直接教「什麼是善、什麼是惡」。不是因為不重要，而是因為現實裡的大多數選擇，幾乎都卡在灰色地帶。 《妖花魔草物語》讀起來，就是這樣的感覺。它表面上是給孩子的奇幻小說，故事裡有魔法、有詭異的植物，但很快你就會發現，它其實一直在寫那些我們早就習慣、卻不太願意承認的選擇。 作者廣嶋玲子沒有把任何人寫成壞人。書中的角色，看起來都只是「想要多一點」而已。多一點肯定、多一點安全、多一點時間，或是一個不輸別人的位置。 植物不會說話，只是靜靜站在那裡。故事真正發生轉折的瞬間，往往不是因為魔法失控，而是人自己決定再往前一步的時候。真正失控的，始終是人自己。 也因此，這本書其實有不少大人會讀得很有感。因為它不像寓言那樣，急著告訴你「什麼才是正確答案」，而是把一個選擇放在你面前，讓你自己看清楚：如果事情真的發生在你身上，你會不會停手，還是會在心裡替自己找理由，說服自己「就這一次而已」。 書裡的人物很少被寫成徹底的反派，他們的動機往往很熟悉，也很人性化。你未必認同他們的行為，卻很難完全站在對立面指責他們。那種不安與遲疑，正是閱讀時最真實、也最揮之不去的感受。 這也是我會推薦孩子閱讀，同時也放心交到大人手上的原因。 🎯 推薦給： 給喜歡「不把話說死」的奇幻故事的讀者 給覺得很多童書其實比成人小說更誠實的人 也給正在找一本可以和孩子一起讀，卻不會覺得自己被低估的書的你 很多時候，真正危險的不是誘惑，而是我們替自己找的理由。 書封來源:博客來

跟一個人走到要結婚之前，你到底有沒有把真正的自己交出去？ 這其實是一個很重要、卻很少被拿出來討論的問題。昨日重現電影院，就是從這個問題開始的。 這本小說很有畫面。一對快要結婚的情侶，某天晚上散步時誤闖一間老電影院。銀幕上播的不是電影，而是他們各自的人生，那些沒說出口的過去、刻意跳過的片段，全都被迫重播。 但它不是那種灑狗血、靠衝突堆情緒的小說。 它其實很安靜、也很誠實地在問一件事：如果有些事你一直沒說，是因為它真的不重要，還是因為你其實根本不敢說？ 🌟我讀到後面，一直有種感覺是這本書其實不是在寫故事裡的他們，而是在逼你偷偷對照自己。 你會想起一些親密關係裡的時刻，一些你明明知道、卻選擇先放著不講的事。然後你會開始想：如果真的要走很遠，這樣真的可以嗎？ 我很喜歡這本書的地方在於，它就像是陪你把那場電影看完，卻不替你下任何結論。剩下的問題，要不要面對、怎麼面對，都得你自己決定。 🎯如果你平常就喜歡 那種帶點魔幻、但其實很貼近現實的小說 或是你現在正好在一段關係裡 對「誠實」和「承諾」這件事有點卡住，那這本書，我真的會推你看看 它或許不是給所有人的小說，但如果你也曾在親密關係裡，對這些問題感到猶豫或困惑，你很可能會喜歡它。 書封來源:博客來

這不是那種靠血腥取勝的醫療小說，而是會讓你一路讀、一路覺得哪裡不太對勁的那種。 如果你平常就愛看醫療驚悚，應該很熟悉這個場景：手術室、白光、精準流程，一切都該冷靜又可控。《意外的病人》偏偏選在最不該出錯的地方，讓事情整個失控。 主角是一位從未失手、被醫院當成招牌的外科醫師。對她來說，每一台手術都只是專業的一部分，直到那天她在手術檯上，看清了病人的臉。 那不是陌生人，而是一個她以為早就被埋進過去、永遠不會再出現的人。那一秒開始，這場手術就不只是「能不能救回來」，而是如果你手上握著刀，而躺著的是你最不想救的人，你會怎麼做？ 這本書厲害的地方在於它是慢慢來的，一點一點，把你推進主角的位置。 你會跟著她一起想： 事情是不是其實早就回不了頭？ 如果照規則來，真的比較對嗎？ 還是有些選擇，從一開始就註定要付出代價？ 章節不長，但常常停在一個你很難甘心闔上的地方。你會一邊想「再一章就好」，一邊又開始擔心：「她接下來是不是要做出更糟的選擇了？」 讀到後面，你大概也會慢慢感覺到這不是一個單純關於對錯的故事，而是一條不可能全身而退的路。 而這正是作者 蕾絲莉．沃夫最擅長寫的東西。她很會把角色放在看起來很有權力、很專業的位置，再一點一點拆掉那些「理所當然」，逼人面對自己最不想承認的選擇; 所以你讀的時候，會忍不住替主角辯護，卻又沒辦法完全原諒她。 🎯推薦給 喜歡《控制》《列車上的女孩》那種心理壓力慢慢堆上來的小說 對醫療、權力、道德界線模糊的故事特別有感 想看女性主角，但不是永遠正確、永遠冷靜的版本 最近想找一本會讓人一路讀完，然後坐著發呆一下的懸疑小說 如果你喜歡那種讀完還會一直想：「她那樣做，到底對不對？」 的故事，那你真的會喜歡《意外的病人》。 書封來源:博客來

當初會點開《Frankenstein》，其實只有一個原因：拍這部電影的導演是 Guillermo del Toro。 但即使如此，在按下播放鍵之前，我仍然猶豫了很久。因為我一直都很喜歡《科學怪人》，也正因為喜歡，我反而對所有影像改編保持距離。 喜歡原著，卻總是被電影裡的「他」勸退 我不只一次有這種感覺：只要電影裡出現「科學怪人」，我就會覺得有點煩。 不是因為故事不好，而是他幾乎每一次，都被拍成一個只剩下外表的怪物。沉默、兇暴、被追逐、被恐懼， 彷彿只要貼上「怪物」這個標籤，就可以不用理解他; 但原著一直都不是這樣的。 小說裡的他會閱讀、會思考、會反省，也會一遍又一遍地問這個世界：為什麼我被創造，卻沒有被留下？ 所以每次看到電影把他妖魔化，我都會覺得很可惜。因為真正被忽略的，從來不是怪物，而是他所提出的那些問題。 為什麼我對 del Toro 的《科學怪人》特別有興趣？ 因為他一直都站在「怪物那一邊」。也正因為如此，當我看到導演名字時，才會同時感到期待，又有點害怕。 Guillermo del Toro 很擅長拍怪物與恐怖片，但他電影裡的怪物，從來都不是為了嚇人而存在。 他關心的，始終是那些被放在邊緣、被誤解、被丟下、被世界視而不見的存在。 這一次，他沒有把《科學怪人》拍成奇觀，而是把重心放在一個很冷靜、也很殘忍的問題上：如果你創造了一個生命，你願不願意，為他負責到最後？ 電影裡最讓我驚訝的的地方 這部電影最打動我的地方，不是場面有多華麗，而是一種很少見的態度「尊重」。 尊重原著的語氣，尊重角色的複雜，也尊重那個角色長久以來，沒有被好好對待的思考能力。 他終於不再只是被害怕、被追逐的存在，而是一個被允許思考、被允許困惑、被允許問「我為什麼在這裡」的人。那一刻，我知道《科學怪人》這個故事，終於被真正理解了。 因為這部電影不只是「忠於原著」，而是終於有人，用原著本來的方式，把這個故事說了一次。 也正因為這樣，我才會這麼想推薦《科學怪人》。 不知道大家是不是都已經讀過這本書，但我真的覺得，它是一部會在不同人生階段，讀出不同重量的小說。 書裡的那個「他」，一直在思考的問題，其實我們也很熟悉： 為什麼我要誕生？ 我存在在這個世界上的意義是什麼？ 那不是怪物才會有的疑問，而是每一個曾經感到孤單、被忽略、或不被理解的人，都可能在心裡問過自己的問題。 我第一次接觸《科學怪人》，其實只是因為注意到作者是 Mary Shelley。那時我心裡有一個很單純的想法：世界經典文學，好像幾乎都是男人的作品。雖然也有珍．奧斯汀，但老實說，愛情小說一直不是我特別偏好的類型。所以當我知道《科學怪人》出自女性之手，而且不是愛情題材時，第一個反應只是一種很單純的開心：好讚喔。 那次閱讀沒有帶來什麼特別強烈的感受，只是很有成就感地覺得，自己又完讀了一本世界經典小說，然後把它留在書架上。 直到這一次，我才真的回頭再看一次 看完電影，我重新翻開小說; 然後才發現，其實這個故事從頭到尾都沒有變。變的，是我們願不願意，認真聽它在說什麼。 我也沒有想到，2025 年最後一本書，會是《科學怪人》，但現在想想，這樣的結尾其實也很剛好。 因為這本書從來不是在講怪物，而是在講當一個生命被創造出來，卻沒有人願意說「我會負責」時，世界會變成什麼樣子。 我曾經很希望，有人能把這個故事好好拍出來，而不是只把它當成恐怖片裡的題材。 沒想到，這個願望真的成真了。

這本書其實不太適合「想被療癒」的人。它比較像那種——你心裡本來就有一點東西在隱隱作痛，剛好被它碰到。 《愛的飢渴》一直在寫一件很簡單、卻很難說出口的事：如果一個人真的太想被愛，會發生什麼事？ 主角悅子沒有什麼戲劇性的設定。她只是在丈夫過世後，被安靜的生活慢慢磨空。日子照過、事情照做，但她心裡很清楚——自己好像一點一點不見了。 所以當有人靠近她、需要她，那種感覺其實不像戀愛，比較像是終於被確認了一次：「我還在。」 事情也不是一下子失控的。三島寫得很慢，也很冷。你會邊讀邊覺得哪裡不太對，卻又說不出她到底錯在哪裡。 這本書真正讓人難受的地方在於，你會慢慢發現：她的選擇，其實沒有那麼陌生。 三島沒有替角色辯護，也沒有給讀者出口。他只是靜靜地看著欲望怎麼累積、怎麼變形，最後把人帶到回不了頭的地方。 我不會說這是一本「好讀」的小說。但如果你喜歡那種讀完之後會沉一下、過幾天還會突然想起來的書，那《愛的飢渴》很可能會留在你心裡。 不是溫柔的那種留下來。比較像一根刺。 🎯 推薦給這樣的讀者 能接受小說不給安慰，甚至讓人有點不舒服 喜歡心理描寫多於情節起伏的作品 不需要角色討喜，只在意「夠不夠真」 想讀一部安靜、壓抑，但後勁很強的經典小說 書封來源:博客來

你是否也曾想過：「要是我中了樂透就好了。」那你絕對會懂《億男》裡一男的心情。 他不是壞人，只是很累：扛著家裡的債、打兩份工、婚姻岌岌可危，生活像一場永遠追不上的賽跑。然後突然有一天，三億砸到他身上。 你以為他會狂喜，但他第一個反應卻是： 「我真的準備好承受這筆錢了嗎？」 於是他跑去找多年不見、已經成為大富豪的老友九十九，想問一句：「錢到底能不能帶來幸福？」結果朋友連同那三億一起消失了。一男只好一路去追這筆錢，也追他自己不敢面對的那些事。 🌟為什麼你會喜歡這故事 因為你會在一男的身上看到很多「我們不敢講出來的真相」： 我們怕沒錢，但也怕有錢之後被錢改變 我們努力工作，但不確定自己累的方向是否值得 我們知道金錢不能買到一切，但沒有錢也真的很難安心 在找回三億的旅途中，一男碰到各式各樣「被錢折磨、也折磨別人的人」。你會發現錢不是怪物，是人性在照鏡子。 川村元氣用故事把這件事講得很輕鬆也很好閱讀，但卻句句黏在你的心坎上。 🎯推薦給 最近對「幸福到底值多少」感到迷惘的人 想讀小說、但又希望故事能說點人生道理 喜歡《如果貓從世界上消失了》或新海誠那種「療癒又帶點哲思」的作品 正在為工作、債務、家庭財務壓力喘不過氣的人 讀完之後，你或許會突然想整理一下人生，也會突然想抱抱你在乎的人。你會邊讀邊想：「如果今天換成是我，我能守住什麼？」《億男》是一本教你誠實面對自己渴望什麼的小說。而真正的幸福，可能就在「有」與「沒有」之間的某個位置。 書封來源:博客來

你知道那種讀完會先靜默三秒、然後心裡只想說「靠，太狠了」的小說嗎？喬治・桑德斯的《自由日》就是那種。 他寫的不是未來世界，而是「有點像現在」的地方，人被洗腦、被利用、被編碼成某種樣子；有人被迫成為表演者，有人假裝自由，大家都在各自的牢籠裡，努力說服自己沒事。他筆下的人都不完美：有點笨、有點壞、有點無能，但又讓人覺得可愛、甚至心疼。 最精彩的那篇〈自由日〉，講的是一群被清除記憶的「演員」，每天被迫替有錢人演出歷史劇。直到有一天，革命衝進場，舞台亂成一團，真實與虛構徹底炸開。那一刻，你會懷疑：我們到底是在看他們，還是看自己？ 這次桑德斯的寫法比以往更冷，也更狠。他說這本書是在疫情和動盪時期寫成的，所以文字裡那種「我不確定發生了什麼，但我知道一切都不對勁」的感覺特別強。少了點幽默，多了點刺痛，但更真。 🎯推薦給 喜歡《林肯在中陰》、看《黑鏡》會邊抖邊點頭的人； 或者，你只是最近常覺得這世界好怪、但又說不出哪裡怪。 桑德斯的小說不會給你答案，但會讓你開始問：「當自由只剩形式，你還記得自己是誰嗎？」 書封來源:博客來

一定很多人都聽過《秘密會議》，畢竟它是去年最夯、拿下奧斯卡最佳改編劇本的電影之一。 但你知道嗎？這部電影其實改編自英國小說家羅伯特．哈里斯的作品——而原著，比電影更驚心動魄。 故事從教宗驟逝開始。118 位樞機主教被關進西斯汀教堂，直到白煙升起、新任教宗誕生。紅袍之下，人性早已不再純粹——權力的角力、信仰的動搖、野心與懺悔在密室中暗暗交鋒。 如果你以為這只是宗教小說，那就錯了。《秘密會議》更像一場權力與信念的心理戰。當祈禱成為政治語言，當信仰化為選票，每一個微笑、每一次投票，都是懷疑與誘惑的延伸。 哈里斯筆下的節奏精準、語氣冷靜，卻能讓你在幾頁之間忘記時間，像在看一場節奏緊湊的影集——只不過這回，劇場在你腦中上演。 電影當然精彩，但小說的張力更深。那些角色的猶豫、羞愧與自我辯解，是鏡頭拍不出的。你會在字裡行間看到信仰的裂縫，也會在某一瞬間，忍不住問自己： 當信仰變成權力，誰還能保持純粹？ 🎯推薦給： 喜歡《教宗的承繼》或《軍官與間諜》這類政治驚悚與人性戲。 對宗教、制度與信念之間的灰色地帶充滿好奇。 想看一部節奏明快、卻讓人餘韻不散的小說。 《秘密會議》讓神聖的白煙背後，燃起最黑暗的人性之火。讀完那一刻，你會發現——信仰與權力，從來不只是神的事。 書封來源:博客來圖片來源：維基百科

有時候，我們會羨慕那些敢放下一切去追夢的人。但老實說，也有點怕——怕那樣的選擇，會讓自己再也回不了頭。 《月亮與六便士》的主角史崔克蘭，就是這樣的人。他原本是倫敦社會裡的成功典範：有事業、有家庭、有地位。某一天，他卻什麼都不要了，離開妻兒，孤身前往巴黎，只為了畫畫。 他沒有退路，也沒有誰懂他。但他知道，自己不能再假裝過著別人的人生。 毛姆的筆冷靜、克制，卻有種近乎殘酷的誠實。他不美化夢想，也不為叛逆辯護。他只是讓我們看到，夢想有時不是通往自由的門，而是一場孤獨的燃燒。 在這個被KPI、演算法、績效與期望填滿的時代，史崔克蘭的選擇幾乎像一種叛逆。他讓我們重新去想：「成功」究竟是擁有世界，還是擁有自己？ 這次推出的版本，是毛姆逝世六十週年的紀念新譯本，由金鼎獎譯者宋瑛堂重譯，重現毛姆那種老派又銳利的語言韻味。書中還特別收錄了他撰寫的序文〈歷久不衰，毛姆的老派魅力〉，帶我們重新理解那份「夢想的孤獨」，也讓人看見，為何這部小說歷經百年仍能刺進人心。 當你翻開它，你會開始問，「我是不是也曾為了現實，放棄了某個更真實的自己？」毛姆沒有給答案，但他的文字會讓你誠實地面對這個問題。 🎯 推薦給這樣的你 喜歡經典文學與人生思辨 曾懷疑自己選擇、卻仍想相信夢想的人 想重新找回創作熱情與初心的靈魂 喜歡《人性枷鎖》、《老人與海》這類真誠又孤獨的書 也許我們都不會成為史崔克蘭，但我們都在用自己的方式，畫著那一輪屬於自己的月亮。 書封來源:博客來