「想要我的財寶嗎？想要的話可以全部給你。去找吧！我把所有的財寶都放在那裡了。」 那個讓全球無數漫迷熱血沸騰了近三十年、至今仍在編織冒險史詩的男人——尾田榮一郎老師，要為大家送上最頂級的「大祕寶」了！ 自 1997 年在《週刊少年 Jump》連載至今，單行本已破百冊的《航海王》，無疑是跨越世代的集體記憶。聽搖滾看伍佰，看熱血王道漫畫必看《航海王》。在尾田老師筆下那片澄清的海域與文字間，我們見證了夢想的狂熱與草帽一行人最初的激盪。這次東立出版社推出的「東海篇」紀念書盒版，不僅是一套漫畫的重製，更是一場將青春記憶重新編整、全面拆解與治癒的視覺盛宴。 — 本次紀念書盒版採用「完全受注生產」模式，預購時間為 2026 年 5 月 22 日至 6 月 7 日。東立出版社依照日版《ONE PIECE 第一部 EP1 BOX・東の海》的篇章架構，預計規劃推出十盒，一路延伸至「和之國」篇章。這是一次對《航海王》創作奧義的全面檢視，讓讀者在移動不止的時間裡，看見那位以創作對抗人生的青年，最初是如何在時間裡活著。 相較於日版，這次的台灣限定規格更像是一件供在書架上的藝術品。設計團隊精心研擬，將解釋權完全讓渡給觸覺與視覺： 書盒工藝： 重新以特殊工藝打造，在光線下呈現如真實海洋般波浪的光澤與觸感。 經典書衣： 內含的 12 本「東海篇」單行本，書衣全部以炫亮紙張重新設計，讓沉甸甸的紙張質感回歸收藏本質。 限定特典： 特別收錄 5 張經典畫卡，嚴選厚磅數高級美術紙，圖面更是特地申請尾田榮一郎老師早期的珍貴雜誌彩圖，帶領讀者走回最初的創作「現場」。 — ※ 溫馨提醒： 本商品為完全受注生產，限時預購至 2026/06/07 為止，預計於 2026/07 下旬陸續出貨。 圖片來源：東立出版

一個關於創作、失去與前行的故事。 漫畫家藤本樹於 2021 年發表的短篇作品《驀然回首》，近年在台灣累積了極高的讀者共鳴。它不是以劇情翻轉取勝的作品，而是以極為節制的篇幅，描寫兩位少女藤野與京本，從童年開始，一路走過十三年的創作關係。那是一段關於被比較、被刺激、被拉開距離，卻始終無法真正切斷的生命連結。 故事以漫畫創作為核心，卻不只談技術與天分，而是直指創作者最私密的情緒狀態。渴望被肯定的焦躁、自我懷疑的陰影，以及在創作路上反覆出現的孤獨感，都被藤本樹收進近乎安靜的敘事之中。《驀然回首》之所以長久被記住，正是因為它讓許多讀者在角色身上，看見自己曾經努力、卻也動搖過的時刻。 — 去年動畫電影版在台上映時，這部作品再度引發討論。 影像以四季流轉為節奏，將原作中大量留白轉化為沉靜而有重量的畫面，也讓更多觀眾第一次真正走進這個故事。對許多人而言，那是一部看完後需要時間消化的電影，情緒不是立即潰堤，而是慢慢沉澱，在日常某個瞬間忽然浮現。 如今，官方正式宣布《驀然回首》將改編為真人版電影，並由日本導演是枝裕和執導，預計於 2026 年在台上映。消息一出，引起廣泛關注，原因不只在於導演的名氣，而是這次改編本身所形成的高度對話性。 是枝裕和向來擅長描寫時間如何在日常中留下痕跡，人物又如何在失去與選擇之間繼續生活。他曾分享，自己是在書店偶然被《驀然回首》的封面吸引，買回後一口氣讀完，深刻感受到這是一部若未被畫出來，作者可能無法再繼續前行的作品。這樣的理解，也成為他接下真人版導演的重要原因。 — 放在藤本樹的創作軌跡中，《驀然回首》同樣佔據極為特殊的位置。 自出道以來，他以《炎拳》、《鏈鋸人》等作品備受矚目，能在熱血戰鬥與殘酷設定中，精準處理人性與情感。今年上映的劇場版《鏈鋸人 蕾潔篇》更直衝全球日本動畫電影票房第十五名，顯示其作品在類型娛樂與情感深度之間的高度掌控力。 而《驀然回首》則是另一種方向的代表作。沒有誇張的世界觀，沒有劇烈的衝突推進，卻直面創作者內心最真實、也最脆弱的裂縫。從漫畫、動畫，到即將到來的真人電影，《驀然回首》一次次被重新閱讀與轉譯。 請記得準備好大包衛生紙，再一次走進藤野與京本的生命路程。 更多電影資訊，請關注官方粉絲專頁。 圖片來源：車庫娛樂

那間充滿笑聲與玫瑰香氣的第三音樂教室，終於又重新開門迎客了。曾陪伴無數讀者青春歲月的經典少女漫畫《櫻蘭高校男公關部》，在連載完結十四年後，以全新「愛藏版」形式再度回歸，首盒第 1～5 集已於 9 月 22 日 正式上市。 本次愛藏版將原本 18 集單行本重新編製為 9 冊，採用 32K 大開本印製，並重新設計封面封底。每盒更附有燙金彩圖卡與複製簽名板，收藏價值滿點，彷彿將那場關於友情、愛情與自我認同的青春故事再次妝點上舞台的聚光。 《櫻蘭高校男公關部》自 2002 年連載以來，以輕快節奏、細膩情感與幽默橋段，描繪貴族學院裡一群性格鮮明的男公關部成員，與誤入花叢的「庶民少女」藤岡治斐之間的奇妙緣分。它不只是戀愛喜劇，更是一場關於「被理解」的冒險：階級的距離、性別的界線、被期待與做自己的掙扎，都藏在每一場宴會與笑語之後。 多年來，《櫻蘭高校男公關部》仍被譽為笑中帶淚的經典少女漫畫。這次的愛藏版，不只是收藏，更像是一封寫給青春的信。 📍《櫻蘭高校男公關部 愛藏版》第一盒（第 1–5 集）已火熱上市！ 📍第二盒（第 6–9 集）預計後續推出，喜愛收藏的讀者千萬別錯過！ 圖片來源：東立出版

「2025 年 7 月 5 日凌晨 4:18，大地震席捲半個亞洲？」—— 這段近年在社群反覆流傳的末日倒數，終於迎來作者本人正面回應。 因漫畫《我所看見的未來》準確預示 311 東日本大震災而聲名大噪的日本漫畫家龍樹諒，近日宣布自費出版新書 《天使的遺言》（6 月 15 日日本發行），目的只有一個： 釐清夢境預言被過度轉載、錯誤延伸的所有關鍵細節，並呼籲外界停止恐慌，回到理性防災。 ─ ▌從夢日記到網路謠言：預言走樣的三年 龍樹諒的作品《我所看見的未來》自1999年出版後，因預言式的夢境記錄廣受討論，尤其封面註明「2011年3月大災難」一語，被認為預示了東日本大地震，更為其作品帶來高度話題性。 她於2021年發行《完全版》時，再度提及「2025年7月將出現重大災難」，引發台灣、日本、香港等地社群熱議，不少人因此推遲赴日行程，甚至影響當地觀光產業。 然而，龍樹諒近期指出，網路所傳的「7月5日凌晨4點18分地震」等具體細節，並非出自原作，而是讀者過度轉譯、編輯擴張行銷話語所致。 龍樹諒強調——原作僅寫「2025 年 7 月」六字，無任何日期、時間、震央與規模；所有精確數字皆為二手擴充，與她本人無關。 ─ ▌《天使的遺言》：為自己發聲，也為夢境劃出邊界 新書《天使的遺言》由龍樹諒自費出版，書名中「天使」象徵守護與引導，「遺言」則意指一段誠實深刻的訴說。 她表示，這本書是為了「傳達真正想說的話」，包含面對誤解的心路歷程，也盼能將焦點從恐慌導向理解與行動。 書中內容涵蓋她的童年經歷、成為漫畫家的過程、夢境來源的形成與轉化，亦收錄多篇未公開的夢日記與漫畫原稿。 最重要的，是回應外界對於「2025年7月災難預言」的誤讀，並深度解析該段夢境的原貌與背景。 ─ ▌關於「預知」的真與假：漫畫家的理性提醒 龍樹諒過去的「預知夢」記錄中，包含多起事後被證實的事件，例如： • 1976年夢見皇后合唱團的主唱佛萊迪死亡 • 1992年夢見一名名為「DIANNA」的女性形象（後來被對應至黛安娜王妃） • 1998年夢見「2011年3月大災難」等 但她也多次強調，夢境僅是個人經驗的呈，並非科學上的災難預告工具。龍樹諒再次呼籲：關注夢境可以提升防災意識，但不能取代專業資訊——真正該做的是查閱官方防災指引、準備緊急物資，而非陷入「末日算日」的恐慌循環。 ─ 在 AI 演算法推波助瀾、假訊息瞬間擴散的年代，創作者親自說清楚，或許是一帖比預言更珍貴的安心劑。面對「2025 年 7 月」這個被無限放大的關鍵字，龍樹諒選擇用書寫與讀者重新對話—— 與其等待末日降臨，不如翻開書，驗證、思考，並為真實生活做出準備。

由《戀在雨過天晴時》作者眉月啍自 2019 年起連載的漫畫作品《九龍大眾浪漫》，以虛構的九龍城為背景，融合懷舊都市風景與神秘記憶設定，描寫一段日復一日卻悄然失控的愛情。 漫畫自推出以來便因其獨特的氛圍與緩慢流動的情感張力備受矚目，也入圍多項漫畫獎項，堪稱近年最別具氣味的戀愛作品之一。 《九龍大眾浪漫》故事圍繞在房仲公司工作的鯨井令子展開。她性格認真，一絲不苟，對生活有著自我規律；而她的同事工藤則與她性格相反，邋遢、輕浮，卻又總在意想不到的地方展現出細膩的一面。 兩人時常鬥嘴、互動曖昧，在這個由老樓、鐵窗、霓虹與檸檬雞組成的虛構九龍裡，慢慢描繪出一段溫熱又迷離的關係。然而隨著時間推進，鯨井開始察覺這座城市與自己的記憶，似乎有某些地方出現了裂縫…… 今年夏天，這部作品即將被改編為真人電影，預定 8 月於日本上映，由吉岡里帆飾演鯨井令子、水上恒司飾演工藤晃，導演為山田智和。 電影選擇在高雄實景拍攝，以保留漫畫原作所營造的九龍城寨氛圍：濕潤、密集、帶點迷幻，也因而在影迷之間掀起一波討論熱潮。 有趣的是，《九龍大眾浪漫》的創作靈感源自 90 年代日本經典電玩《九龍風水傳》，眉月啍老師在受訪時提及，早年接觸該遊戲後深受其獨特世界觀吸引，進而收集大量九龍城寨資料、觀賞紀錄片，並親自走訪台灣取材，在漫畫中建構出這座混合時代與文化的異想城市。 無論你是懷念九龍城的影迷、原作漫畫的老讀者，或只是想看看一段安靜卻充滿張力的日常戀曲，《九龍大眾浪漫》真人版電影都值得一看。當記憶與現實交錯，當城市變得模糊不清，你是否也曾懷疑過，自己所愛之人，是否曾與你一樣迷失在某段共同的時空裡？ 電影預定 2025 年 8 月於日本正式上映，更多資訊敬請期待官方公告。 圖片來源：九龍大眾浪漫官方網站

Picture Source@DeviantArt_Gaigez 2024將盡，許多台灣書店的年底暢銷榜單中都能看到《排球少年》的名字，足見這部由古舘春一創作的排球題材漫畫，自2012年連載以來，便以熱血的青春故事和細膩的角色刻畫吸引無數讀者，完結多年後仍持續風靡，甚至被譽為運動漫畫中的經典之作。 為何《排球少年》能在台灣市場長盛不衰？ 今天就帶漫迷們看看《排球少年》爆紅的原因吧！ 《排球少年》5個爆紅原因 💥精神價值引發共鳴 《排球少年》能夠在台灣的書店暢銷，首先歸功於它傳遞的熱血精神和青春成長主題。 無論是日向翔陽的「不畏懼，敢於追夢」，還是團隊合作和挑戰極限的故事情節，這些價值觀在台灣年輕讀者和上班族中產生強烈共鳴，激發了讀者在生活與工作中的正能量，傳遞「努力可以改變命運」的價值觀。 💥角色鮮明，情感連結強烈 古舘春一對角色的塑造非常成功，每位成員的性格都鮮明獨特。從主角日向翔陽的堅韌不拔到影山飛雄的天才孤傲，再到田中龍之介的熱血搞笑，他們的個性與成長使故事更加豐富多彩​，都讓讀者在故事中找到屬於自己的情感投射點。 他們不僅能夠讓讀者為他們的勝利歡呼，也為他們的失敗動容。這種深刻的情感連結讓許多人即便在完結後，仍然願意重溫這部作品。 💥緊湊劇情與畫面張力 比賽場景是《排球少年》的靈魂。 《排球少年》的漫畫擅長透過生動的分鏡和流暢的動作描寫，重現排球比賽中的緊張感與戲劇性。這種表現手法吸引了大批運動漫畫愛好者，也讓非運動迷能夠透過閱讀感受到比賽的熱血氛圍。例如主角組合「怪人速攻」的創新技術，不僅是漫畫中的亮點，也成為粉絲津津樂道的話題​。 這些具高度觀賞性的比賽場景吸引了非運動漫畫迷的目光，讓更多讀者進入這個熱血的世界。 💥動畫劇場版與社群媒體加持，熱度延續 《排球少年》的動畫版與漫畫內容相輔相成。近期劇場版《排球少年 FINAL》的消息，再次燃起讀者對漫畫的興趣​。隨著動畫在台灣流媒體平台的熱播和劇場版宣傳活動，漫畫的銷量也隨之攀升。 此外，社交平台上粉絲分享的推薦與討論，進一步讓這部作品保持高熱度​。 💥不只是漫畫，更是一種文化 《排球少年》憑藉周邊產品（如角色文具、服飾）和粉絲活動，成功從漫畫發展為一種次文化現象。許多粉絲喜歡收集角色商品，參加聯名展覽，進一步推動了作品的知名度與銷量。 * 《排球少年》之所以能在台灣的書店排行榜上長紅，是多重因素共同作用的結果。它不僅是一部運動漫畫，更是一部以熱血精神、青春成長為核心的作品，成功與讀者建立了深刻的情感共鳴。 2024年初上映的劇場版《排球少年 FINAL: 前篇》，則進一步掀起了粉絲的熱情，讓這部作品重新被關注，成為讀者在書店中爭相購買的經典之作。 對於讀者來說，《排球少年》是一場青春與成長的旅程；對於漫畫界來說，它是一部極具影響力的經典。在劇場版的熱潮加持下，它的熱血篇章仍在延續，並將伴隨更多人勇敢追逐夢想。