今年文策院帶領台灣館進軍這場兒童內容盛會，不僅有入圍林格倫獎的三位大師坐鎮，更透過「幾米」與「達克比」兩大強勢 IP，向全球影視、遊戲與品牌授權業展示台灣故事「一源多用（OSMU）」的跨域潛力。 — ▌ IP 最大化策略：不只賣書，更賣全方位文化產權 文策院董事長王時思指出，台灣最自由的創作土壤是培育高品質故事的基地。在數位浪潮下，波隆那已轉化為影視、遊戲、玩具與品牌授權的跨域交流場域，台灣館亦同步強化了授權展區的佈局。 經典 IP 的國際路徑： 幾米《月亮忘記了》與科普明星「達克比」作為領頭羊，證明了圖像文本具備轉化為全方位商業 IP 的實力。 國際共製的串聯： 透過與法國 La Charte 組織的深度合作，文策院積極為創作者對接國際市場，將台灣的故事力轉化為實質的產業產值。 ▌ 林小杯以「臺語」朗讀，讓世界聽見台灣的多元聲音 在商業洽談之外，文化影響力依然是台灣館的核心。大會邀請全球 42 位童書代表朗讀聯合國《兒童權利公約》，林小杯受邀擔任台灣代表，以「臺語」朗讀公約第 32 條。這不僅是母語在國際舞台的發聲，更象徵台灣對兒童權利與文化多樣性的堅定價值。 此外，林小杯更受邀參與波隆那當地的「BOOM!」藝術節，與當地孩童共讀《假裝是魚》，讓來自台灣的創意種子，直接在異國小讀者的心中萌芽。 — 在產業洽談現場，今年出現了有趣的現象。 親子天下國際版權總監陳娟娟觀察到，在 AI 浪潮襲來之際，已有國外出版社開始強調「非 AI 製作（free from AI）」的幼兒書。這種對「人手溫度」的堅持，反而與台灣館強調的「故事森林」手感美學不謀而合。 此外，版權經紀人謝孟穎也觀察到，波隆那的漫畫展區（Comics Corner）規模顯著擴大，這對台灣近年蓬勃發展的圖像小說（Graphic Novel）與漫畫創作而言，是極佳的切入時機。 圖片來源：文策院

如果說童書是一座能跨越國界的森林，那麼今年在義大利波隆那，台灣正以最繁茂的姿態生長。 2026 波隆那童書展（BCBF）於今日正式開幕，台灣館以「故事森林」為題，集結 35 家出版社、228 本原創書籍，向全球展現這座島嶼獨有的圖像敘事能見度！ — ▌ 兒童文學界的諾貝爾光芒：劉旭恭、周逸芬、林小杯親臨現場 今年的台灣館星光熠熠，特別聚焦三位入圍 2026 瑞典林格倫紀念獎（Astrid Lindgren Memorial Award）的創作者——劉旭恭、周逸芬與林小杯。 這項素有「兒童文學界諾貝爾獎」美譽的國際肯定，不僅證明了台灣創作者的實力，更讓台灣館在開幕首日便成為版權媒合的熱點。 劉旭恭：圖像思考的跨界轉向 從台大土木研究所轉身投入繪本創作，劉旭恭的作品如《橘色的馬》始終帶著溫暖與純真。他在講座中觀察到，歐美童書重視圖像藝術，而東方童書則強於故事內容；他認為，「讓圖像帶著概念走」是台灣作品與國際接軌的重要方向。 周逸芬：蹲下來，看見孩子的藍海 擁有發展心理學背景的周逸芬，創辦和英出版社，將教條的心理學轉化為孩子感興趣的故事。她的《米米系列》已授權 14 國語言。她強調，優秀的童書必須「蹲下來，以孩子的視野去寫」，這才是跨國出版商選書的核心關鍵。 林小杯：跨越國界的共感與連結 以《再見的練習》細膩刻畫人狗情感的林小杯，分享了作品因台灣館被看見、進而出版西文版並獲邀至墨西哥交流的動人經歷。她感性地說，人與動物的關係是跨越國界的共感主題，而台灣館的規劃正逐年精準地幫助作品打入國際。 — 駐義代表蔡允中與台北書展基金會董事長郝明義皆出席了開幕典禮。郝明義指出，「故事森林」象徵著台灣多元面向的創造力與生命力。特別的是，今年台灣館首度設立「書店區」，現場陳列已翻譯成義、法、西語的台灣繪本，讓國際同業不僅能洽談版權，更能直接翻閱、購買這些來自台灣的珍貴果實。 繪本不只是給孩子的禮物，更是成人理解世界的一扇窗。看著台灣的創作者在波隆那這座大舞台上發光，我們看見的不只是幾本圖畫書，而是台灣如何透過「故事」與世界建立深刻連結的實力。 圖片來源：中央社