每年到了十二月，街道開始亮起燈火，人們在匆忙與期待之間迎接年末。這時，我的書桌上就會自動出現《北極特快車》。這本書有一種很奇怪的力量，「你知道故事很簡單，卻還是忍不住翻下一頁」的吸引力。 故事從一個普通的平安夜開始。男孩躺在床上，聽著外頭的風聲，卻在寂靜之中，聽見了一聲前所未聞的轟鳴。那是一輛通往北極的火車，專門在聖誕夜帶孩子們前往聖誕老人身邊。 克里斯・凡・艾斯伯格最擅長捕捉「介於現實與夢境之間」的那個瞬間。火車窗外的雪光、北極夜空的冷藍、孩子們臉上的光影，都像是一首安靜的詩。你會感覺到：故事並不是在告訴你一場冒險，而是在邀請你一起回到那個曾經深信不疑的自己。 《北極特快車》最迷人的地方，是那顆小鈴鐺。只有真正相信聖誕魔法的人，才能聽見它清脆的聲音。 長大的我們，或許會在生活的重量裡，慢慢聽不見某些聲音。但每當讀到男孩緊握著那顆鈴鐺，我都會想：也許我們不是不相信了，而是太久沒停下來聽。 這本書三十多年來一直被視為聖誕節的經典，不是因為它漂亮的畫面和迷人的氛圍，而是它提醒了我們：魔法從不會消失，只是需要有人願意聽。 如果今年的你也在尋找一種安靜的溫暖、一點重新啟動的力量，那就讓《北極特快車》陪你一起度過十二月吧！說不定，會再次聽見那顆鈴鐺的聲音。

這週台中龍井圖書館的眼鏡蛇事件讓不少讀者直呼震驚：誰能想到走進圖書館，會在門口遇上一條「熱愛學習」的蛇？網路上甚至有網友笑說：「原本可能只是普通的蛇，是在圖書館待久了才變成了眼鏡蛇。」 這雖然是一場意外，但也再度提醒我們：其實很多人對「非貓狗鼠兔」以外的動物了解有限，尤其是爬蟲、兩棲類，總被貼上「可怕」「冷血」的標籤，常在媒體與流言中變得妖魔化。 但牠們真的那麼邪惡嗎？牠們的生存方式，其實比你想像得更有趣、更聰明，甚至──更可愛！ 這套《悠哉悠哉圖鑑》系列，就是為了打破這樣的偏見而生。五本圖鑑，涵蓋「危險生物」「恐龍」「深海生物」「昆蟲」「兩棲與爬行類」等五大自然領域，每一本都用輕鬆有趣的四格漫畫、生動可愛的角色導遊與圖解滿滿的知識頁，讓孩子與大人都能一起笑著學會「尊重每一種生命」。 — 🐍《悠哉悠哉危險生物圖鑑》 危險，從來不是牠們的錯。 獅子、老虎、鯊魚、毒蛇……這些讓人聞風喪膽的「危險生物」，其實都只是為了求生而進化出不同的武器。這本圖鑑不僅分類解析三大危險度，還搭配可愛四格漫畫，解說牠們如何生活、如何警戒、又如何與人類不小心發生誤會。你會發現──理解牠們，其實比害怕牠們更有用。 🦎《悠哉悠哉兩棲爬行類圖鑑》 冷血動物，也有溫柔的一面。 從夏夜青蛙的叫聲、到家中牆角的壁虎，這些「冷血」生物一直陪在我們身邊，卻常被誤解為冰冷無情。其實牠們擁有超強的環境適應能力，甚至某些爬蟲類的性別還會因溫度改變！本書除了介紹基本習性，也補充了為什麼牠們成為寵物界明星的原因，一看你就懂牠們的魅力所在。 🐜《悠哉悠哉昆蟲圖鑑》 地球最強小戰士，通通在這裡！ 昆蟲是地球上最多樣化的物種，有些會發光，有些會偽裝，有些能跳得比自己身體高數十倍！從日常常見的螞蟻與蜻蜓，到擬態高手與螢火蟲，《悠哉悠哉昆蟲圖鑑》用超可愛漫畫＋冷知識專欄，引導讀者進入一場小型生物的奧運比賽，顛覆你對昆蟲的刻板印象。 🐙《悠哉悠哉深海生物圖鑑》 你以為是怪物，其實是進化奇蹟。 深海是一個完全不同的世界，那些會發光、沒有眼睛、牙齒像鋸齒的生物，其實是這片黑暗海域的生存奇才。這本圖鑑不只告訴你「深海多深」，還會讓你認識超過60種以上的深海奇幻物種，從水母到鮟鱇魚，每一頁都像走進科幻電影現場。 🦖《悠哉悠哉恐龍圖鑑》 恐龍不只是滅絕，它們還在故事裡活著。 恐龍的時代橫跨1億6千萬年，遠遠超過人類的歷史！《恐龍圖鑑》透過漫畫與簡明解說，讓你認識從飛天的翼龍、到水中的蛇頸龍，再到地面奔跑的暴龍。還會告訴你為什麼恐龍滅絕、為什麼草食性恐龍這麼大隻，以及──鳥類和恐龍的密切關係。看完你會忍不住開始懷疑自家鸚鵡是不是恐龍的親戚！ — 這套圖鑑系列之所以值得推薦，不只是因為知識豐富、畫風可愛，更重要的是它傳遞了一個訊息──每一種生物的出現，都是大自然長年演化的結果。我們不是這個地球唯一的主角，我們只是其中的一種生命。學會欣賞、理解、尊重那些與我們不同的生命型態，也許是這個圖書館眼鏡蛇事件後，我們最該學的事之一。 若你也曾因為不了解而產生害怕，不如從這五本《悠哉悠哉圖鑑》開始，展開一場有趣又溫柔的知識探險。

又到了熱氣蒸騰的暑假，街頭巷尾再度飄來那股濃烈的氣味——有人聞風而逃，有人聞香而來。是的，榴槤的季節到了。那股令人愛恨分明的味道，一出現就讓人駐足水果攤前，多看一眼。有人掩鼻快步走過，有人卻目光閃閃、食指大動。但你還記得，自己第一次「想吃榴槤」的念頭，從哪裡來的嗎？對我來說，是一本繪本。 — ▌插畫中的榴槤，比現實更勾人 你吃過榴槤嗎？你知道它是什麼味道嗎？小時候，我第一次從書架上翻出這本繪本，就被那顆畫得圓滾滾、散發金光的榴槤迷住了。劉旭恭的筆觸雖然簡單，卻畫出了一種幾乎要滲出味道的誘惑感。 那顆長著棕色尖刺的水果，彷彿不是果實，而是懸在孩子心頭的一顆夢。不是什麼營養教育，也不是文化導覽，而是一種直球式的、毫不矯飾的慾望——好想吃榴槤。 — ▌吃不到的榴槤，變成想像力的養分 我對榴槤的好奇持續了好多年。那時家裡三代同堂，父母辛苦工作，每一分錢都得精打細算，進口水果從來不是餐桌上的選項。我沒吃過榴槤，但我知道波羅蜜的味道——鄰居阿公家自己種的，那種黏黏的果肉、有點臭卻又甜得過分的氣味，大概也差不多吧？ 於是我像繪本裡的小老鼠一樣，每天腦子裡都想著榴槤： 它到底是什麼味道？ 真的像西瓜、鳳梨、芭樂那樣好吃嗎？ 還是其實哪一樣都不像？ — ▌慾望的真相，只有一口才能知道 繪本裡的小動物們都搶著說出「榴槤的味道」——獅子說像西瓜，山羊說像鳳梨，河馬說書上寫得像芭樂。但沒有人真正吃過。當我終於撥開那顆果實的外殼、吃下第一口時，立刻明白那是一種完全不同的東西。它不甜不酸、不清爽也不清淡——而是濃郁、強烈、柔軟得像奶油卻又衝擊味蕾，像是一場味覺的革命。而劉旭恭，竟能用一本簡單的繪本，畫出這種「非比尋常」的渴望——每一頁都逼得人唾液直流。書頁上滿天飄的「好想吃榴槤」四個字，簡直快要炸到我心裡來。 我永遠記得那一次，我和媽媽一起抱著第一顆榴槤回家。沉甸甸的果實上還沾著水果店的灰塵和熱氣，像是某種等待被破解的謎語。回到家，餐桌上的反應兩極——有人捂鼻、有人喊臭，而我滿嘴都是榴槤，滿心都是滿足。那是一種「終於知道了」的喜悅，也是一種「原來可以試試看」的勇氣。這種勇氣，不是被教出來的，而是被渴望推動的。 — ▌裝懂的大人，和真正想知道的小孩 《好想吃榴槤》這本繪本，不只是一本關於水果的書。它講的是慾望的萌芽、是好奇的力量、是那種「我不知道，但我想知道」的純真推動力。在這個知識唾手可得、搜尋結果五秒內跑出來的年代，這樣的力量尤其珍貴——它讓孩子知道，有些答案不能靠猜、不能靠聽，一定要自己去咬一口，才知道是甜是臭。 小老鼠沒有被教導「你應該要勇於嘗試」，他只是單純「想吃榴槤」，然後就去做了。這就是孩子最真實的樣子：一念之間，滿腦子都是那個「好想要」的念頭，一旦被點燃，就會一路奔跑、不顧一切。 書裡還有一個我很喜歡的細節——那些明明沒吃過榴槤卻搶著回答的小動物們。長大後再看這本書，才發現這些角色其實有點「大人味」：裝懂、不願承認不知道、亂猜一通還講得理直氣壯。 但最後他們還是跑來了，想要湊熱鬧，想要證明自己也敢試試看。 這讓我想到一種「從眾式的勇敢」，就像是我們小時候圍在一包新口味零食旁邊，誰也沒吃過，卻都說「這個我有吃過，很好吃」，然後你一口我一口地分掉它。這種味道，也是一種共享的記憶。 — 咬一口，才算真的知道 《好想吃榴槤》是一本讓人邊笑邊吞口水的書，但它帶給讀者的不是榴槤的知識，而是行動的觸發。因為有些滋味，無法從別人那裡得來。你可以聽別人形容，但永遠不會知道它是甜是臭。你得靠自己去撥開、去咬一口，才能真正說出那句話——「我知道榴槤是什麼味道了。」那就是成長的起點，也是閱讀最動人的地方。 但在十多年後，我因為偷偷在怡保的青年旅館現開現吃貓山王後被警衛趕走，又是另一個故事了：) 圖片來源：信誼基金出版社

Picture by Universal Picture© and Illumination© 提到聖誕節的經典故事，蘇斯博士的名作《鬼靈精》（How the Grinch Stole Christmas）肯定會在美國人的腦海裡浮現。這本1957年出版的繪本，不僅是兒童的經典讀物，更是每年聖誕季不可或缺的溫暖陪伴。然而，隨著動畫和真人電影的多次改編，原著繪本本身的魅力似乎逐漸被忽略了。 原本，我計劃將這本書放入聖誕書單中，但發現許多人對這個故事的認識僅止於卡通或電影，對繪本了解甚少。因此，我希望藉由平安夜，重新向大家介紹這本可愛的經典作品！ 故事大綱 當胡家鎮（Whoville）正熱熱鬧鬧地準備迎接聖誕節，居民們忙著裝飾聖誕樹、包裝禮物和烹飪美味佳餚時，而在「克倫匹特山」（Mount Crumpit）的陰暗洞穴裡，住著一個性格古怪的綠毛鬼靈精。他討厭他所看到的一切與聖誕相關的事物，尤其是村民們快樂的笑聲和溫暖的燈光。每當他注視著胡家鎮的歡樂景象，嫉妒和憤怒就如滾雪球般越滾越大。終於，他策劃了一個驚天陰謀——他要「偷走聖誕節」！ 披上聖誕老人的紅袍，牽著他那無辜又忠誠的小狗麥克斯（被迫假扮馴鹿），他在寒冷的聖誕夜悄悄潛入村莊。他開始盜取禮物、糖果、裝飾品，甚至連冰箱裡的烤肉都不放過！他得意洋洋地想著，當村民們醒來發現聖誕被毀時，他的復仇計劃將圓滿成功。然而，清晨的陽光灑滿胡家鎮時，他聽到的不是哭泣，而是悠揚的歌聲。鬼靈精震驚地發現，他已經偷光所有東西了，為何村民們還依然手拉手，歡歌慶祝。他不禁陷入深思，聖誕節到底是什麼... 多年來，《鬼靈精》被改編成多個版本，每個版本都以不同的方式讓這個故事歷久彌新。 1. 1966年動畫特別節目 🎬由動畫大師Chuck Jones執導，這部短片用鮮明的畫風與生動的旁白完美詮釋了原著。配音演員Boris Karloff 低沉且極具戲劇性的嗓音，為故事增添了濃厚的神秘感。再加上令人難忘的歌曲 "You're a Mean One, Mr. Grinch"，這部動畫成為歷久不衰的經典。如果你想欣賞一個忠實於原著、充滿節日懷舊氣息的版本，這部動畫絕對值得一看。 🌟推薦理由:這個版本簡潔精練，完美保留了蘇斯博士故事的魅力，尤其適合想要快速進入節日氛圍的觀眾。動畫風格極具藝術性，適合全家共同欣賞，重溫簡單而純粹的聖誕快樂。 2. 2000年真人電影 🎬金·凱瑞（Jim Carrey）在朗·霍華（Ron Howard）執導的真人電影中，以誇張幽默的演技賦予鬼靈精更多的生命力。這部電影為原著故事增添了新的深度，裡面也特別描述鬼靈精的童年經歷，讓觀眾更加理解為何他對聖誕節如此的厭惡以及背後所隱藏的情感創傷。那電影場景也設計的奇幻壯麗，搭配金凱瑞的表演，使這部電影成為當年票房的大熱門。 🌟推薦理由：是金凱瑞的電影！還需要說什麼嗎？金·凱瑞的喜劇表現能讓全家大笑，而鬼靈精深情的一面則會觸動觀眾的心弦。這是一部兼具娛樂性與情感深度的電影，很適合看家人一起同看享受節日氣氛！ 3. 2018年動畫長片 🎬這部由照明娛樂公司（Illumination Entertainment）製作的動畫電影，採用了先進的CGI技術，將鬼靈精的世界以現代化的方式展現給觀眾。班尼迪克特·康柏拜區（Benedict Cumberbatch）為鬼靈精配音，賦予角色更輕鬆親切的特質，更加適合家庭觀賞。影片重新改編了歌曲《You're a Mean One, Mr. Grinch》，讓熟悉的旋律注入新活力。🌟推薦理由：如果你覺得金凱瑞版本的鬼靈精有點嚇人，那這版本絕對是更友善的選擇，畫面精美、風格現代，尤其適合希望與家人共享節日氣氛的年輕家庭。影片以溫暖而友善的敘事風格，讓孩子與大人都能從中感受到聖誕的歡樂以及鬼靈精的心靈成長旅程。 有趣的《鬼靈精》小知識: 1. 靈感來源：蘇斯博士創作《鬼靈精》的靈感來自他對聖誕節商業化的不滿。他曾表示，鬼靈精的性格其實是自己的另一面，特別是他在感到疲憊和消極時。 2. 經典歌曲《You're a Mean One, Mr. Grinch》背後的故事：這首歌的歌詞由蘇斯博士本人創作，而演唱這首歌的Thurl Ravenscroft因未被列入片尾字幕而一度被遺忘，直到粉絲們挖掘出他的名字，才讓這位低音炮歌手重新被人們記住。 3. 真人電影場景的秘密：2000年真人電影中的胡家鎮是環球影城有史以來最繁瑣的布景之一，超過1,000盞燈和幾千塊假雪構成了這個奇幻的世界。即使今天，胡家鎮依然是環球影城的熱門景點，特別是在節日期間。 4. 角色設計靈感：鬼靈精的外觀靈感來自於鬆獅犬。毛茸茸的外型給人一種既可愛又古怪的感覺。 5. 經典動畫背後的製作：1966年動畫特別節目的製作成本約為30萬美元，這在當時是一筆龐大的預算，而該動畫也成為電視史上最具影響力的節目之一，至今每年聖誕節仍會在各大電視台播放。 6. 鬼靈精的顏色最初不是綠色：在蘇斯博士的原始手稿中，鬼靈精的顏色其實是白色。最終，動畫團隊選擇了醒目的綠色，這一決定讓角色更加鮮明和引人注目。環保影響：雖然故事的核心是關於愛與改變，但《鬼靈精》也被解讀為一種對過度消費和浪費的諷刺，特別是在聖誕節這樣充滿購物狂潮的節日。 《鬼靈精》能成為經典，不僅是因為他生動的幽默情節，同時也是因為它觸及了我們心中對愛與改變的渴望。無論是鬼靈精的搞笑行徑，還是胡家鎮居民堅定的聖誕精神，都讓我們深刻體會到：聖誕的真諦並不在於禮物，而在於分享、團結與彼此的關愛。無論是書籍、電影，還是動畫，每一個版本都致力於將這份溫暖傳遞給新的觀眾。這個故事不僅展現了聖誕的溫情與魔力，也促使我們重新思考聖誕節的真正意義。 今天是平安夜，為什麼不趕快閱讀《鬼靈精》的故事呢？看看鬼靈精的內心轉變，或許你也會發現，改變並不難，而愛與寬容才是聖誕節最珍貴的禮物。快來留言區告訴我們： 📌你有沒有讀過鬼靈精這本書？它帶給你什麼啟發？📌書中的角色，你最喜歡誰📌你最喜歡的鬼靈精改編版本是哪一個？📌或者分享你的「聖誕真諦」！ 無論如何，希望你的聖誕節充滿歡樂，記得用愛與善意溫暖身邊的人。🎄❤️

夜晚的雪，將世界鋪上一層靜謐的白。窗外的雪花紛飛，男孩的雙手捧起一團冰涼的純白，將孤寂的冬夜捏塑成一位雪人。 雷蒙·布力格（Raymond Briggs）的《雪人》便從這一刻開始，無聲地訴說著一段關於友誼、探索與告別的故事。 這本1978年出版的無字圖畫書，徹底拋開了文字的羈絆，僅憑一幅幅細膩的圖畫，編織出了一個如夢似幻的冬夜。布力格用柔和的蠟筆筆觸，讓男孩與雪人的冒險一點一滴躍然紙上：室內光影中，他們的靜悄悄探索；雪地外，男孩帶著雪人飛上夜空，掠過鄉間，劃過天際，那是孩子的想像力與歡愉被放任飛翔的時刻。 而當晨曦到來，男孩推開門，留給他的，只有地上的一灘水漬，與空蕩蕩的白雪。 雪人化作水，這一幕直指生命的脆弱與無常，如同我們生命中的某些美好事物，來得輕盈，去得無聲，卻在心中留下永恆的溫度。這樣的詩意悲憫，超越了國界與語言，讓每一位讀者都能在無字的空白處，填滿自己的情感。 ▋ 《雪人》，無聲的詩 書評人曾形容《雪人》是「一首無聲的詩」，在簡單純粹的圖畫間流淌著深刻的情感。這本書無需言語，卻抵達了最真摯的情感深處——友誼的美好、探索的興奮，還有失去時難以名狀的空虛。 正是這樣的真實與純粹，使《雪人》跨越時間的長河，成為世世代代冬日裡的經典。 * 當我們翻開《雪人》，也彷彿讓自己回到那個純真的時刻。或許有些告別終究無法避免，但在布力格的畫筆下，消融的雪人卻帶給我們另一種永恆——讓我們在平凡的冬夜，找到詩意的存在。 這本書，值得每一個願意傾聽「無聲故事」的人收藏。