上週末終於去看了由萊恩．葛斯林（Ryan Gosling）主演的《極限返航》，走出影廳的當下，腦袋中唯一瘋狂跳動的念頭就是： 我一定要買一本原著來看。 如此精彩的電影，加上早已在社群與書友圈獲得壓倒性好評的原著小說（作者安迪．威爾另一部代表作即是翻拍為《絕地救援》的《火星任務》），甚至連譯者都在 Threads 上收穫頻頻誇讚，種種因素疊加，簡直是將我推向推坑深淵的完美COMBO。 影廳樓下正好是金石堂，我興致盎然地直奔書店，從排行榜找到文學小說區，甚至在翻譯小說櫃位來回翻找了半天，卻截然不見那款超好認的電影版書封。向店員詢問之下，得到的答案竟是：「大缺貨！」 這股熱潮完全超乎我的預料，甚至連常去的誠品，全台中也僅剩一兩間分店尚有現貨。最後，我跑了幾間獨立書店，才幸運地在角落與它相遇，開心地帶回家拜讀。 — 以往對科幻小說，尤其是涉及寫實宇宙探索的類型，內心不免存有一種文組生對艱澀科學理論的恐懼，深怕難以產生代入感，畢竟理解主角的行動邏輯與思維模式，才是沉浸式閱讀的關鍵。但安迪．威爾的確是一位了不起的創作者，他筆下這艘科幻火箭，外層搭載的是極其寫實的物理學、生物學與氣候科學，內裡卻是由一層又一層的角色情感糾葛與內心掙扎作為驅動力。 專業理論並非冰冷的門檻，而是為了說服讀者：這不只是幻想，而是可能在未來發生的真實。 故事描繪了兩名離家萬里的孤獨生命，在遙遠的天倉五星系戮力同心，試圖克制足以吞噬太陽熱能、在宇宙中四處感染恆星的太空單細胞生物「噬日菌」。這兩位勇敢的主角橫越了十二光年，最後帶回足以復活太陽的生物疫苗，拯救了各自瀕臨死滅的星球。 當代科幻往往深陷於一種末世的焦慮，無論是壓抑的賽博龐克、失控的生態災難，還是冰冷的 AI 威權，字裡行間總透著對未來的不安與戒心。 但《極限返航》卻另闢蹊徑，它將「理性」視為一種文明交會的語言。透過書寫，安迪．威爾讓我們看見，理性不僅是用來解讀物理規律的工具，更是照亮幽暗人性的光芒，足以在最絕望的時刻，矯正我們與生俱來的懦弱與自私。 — 說實話，我對目前主流的科幻類型其實是持悲觀態度的。 多數作品默認了人類在極端狀態下只會更自私、更殘忍，甚至不惜搾取所有資源為階級服務。我也早已習慣在閱讀的同時為心靈築起防禦，就像接受了《三體》中的「黑暗森林法則」，將「落後就會挨打」的恐懼嵌入腦袋。 但，《極限返航》卻一再向我們溫柔地證實：「理性」才是宇宙間無需言傳的普世價值。 它向我們證明，即便身處相隔光年的異域，理性依然是生命間最動人的普世價值。這種共同的智慧，讓截然不同的文明能站在同一個高度，聯手開創生機。原來，理性本身就是最神聖的演化奇蹟，它讓生命在跨越排斥與恐懼後，終能在智慧的交點上，看見一份關於共榮的必然承諾。 書封來源：博客來

你還記得 1999 年 9 月 21 日凌晨的地動山搖嗎？ 對台灣人來說，那一夜不只是災難的記憶，更是一種持續至今的恐懼感：我們生活在板塊交界處，地震從不是「會不會來」的問題，而是「什麼時候來」。正因如此，防災教育的重要性，從來不只是課堂上的口號，而是我們每個人都必須隨時準備的知識與行動。 —▌ 在故事裡學習求生三采出版的《我的第一本科學漫畫書》系列，可以說是我童年的啟蒙。 僅次於《冒險記》《尋寶記》，這套「災難應變安全套書」以漫畫的形式，將複雜的防災知識化為緊張又刺激的故事。小時候的我，總是愛胡思亂想：抬頭看教室天花板，就怕吊扇掉下來；爬山時擔心暴雨引發土石流；坐飛機想到鳥擊墜機；就連走進森林公園，也怕萬一被困在山裡怎麼辦。 這種過度敏感的想像力，反而讓我特別依賴這些「求生漫畫」：因為故事裡的主角和我一樣，往往只是平凡的小孩，卻要在危急時刻靠著知識與冷靜，活下來。 — ▌ 三大篇章，三種生存課題這套【災難應變安全套書】收錄三種經典災難課題：• 《地震求生記》毛毛一家人到日本泡溫泉，卻在瞬間遇上大地震，甚至引發海嘯。他們能不能在恐懼中保持冷靜，掌握正確逃生要領？這本書讓我第一次真正理解「躲避姿勢」與「海嘯逃生」的重要。• 《火災求生記》智悟在大樓裡遭遇火災，濃煙與烈焰封鎖了出口。當雲梯消防車趕來救援，卻遇到強風無法靠近，究竟該如何自救？書中強調了「高樓安全守則」，讓孩子知道火場中最危險的並非火焰，而是煙霧與慌亂。• 《高樓求生記 1、2》以摩天大樓為舞台，結合停電、炸彈威脅等複合災難情境。看似誇張的劇情，卻反映了現代城市的真實風險：當科技失效，當建築成為困境，人類唯一能依靠的，只有臨場應變與知識。 —自從九二一以後，即便台灣的建築防震標準提升、校園防災教育年年增加、甚至還有了地震預警系統，各個紀念園區、紀年館也將歷史實實在在地保留下來，但每隔幾年，總能看到一場又一場令人心碎的新聞，是我們做得還不夠好嗎？不，天災並非人禍，他不會因為我們在闔家團圓慶祝就暫時停止地動山搖。我所能做的，就是提前為各種「意外」做好準備，讓自己在各種情況下都不會陷入茫然無措的被動。閱讀這套《災難應變安全套書》，其實就是一種練習──在虛構的故事裡演練現實裡的反應，讓孩子也能在知識與想像的陪伴下，學會在不確定中找到一條生路。 書封來源：博客來 圖片來源：三采文化

在這個資訊過載、心靈破口越來越常見的年代，「心理諮商」不再是躲在暗處的秘密，而是越來越多人願意理解、也願意嘗試靠近的選項。而這本2025上半年重返排行榜的長銷書《蛤蟆先生去看心理師》，正是一本讓人卸下防備、以最親切又自然的方式，理解心理治療本質的作品——它不是要改變你、也不是要修好你，而是陪你重新看見自己。 — 初看到書名時，我以為這會是一本溫暖的心靈雞湯。 真正讀下去才發現，它更像是一堂「心理學入門的故事課」：藉由《柳林中的風聲》裡熟悉的蛤蟆先生，帶我們走過十次諮商的歷程，認識心理學裡的「自我狀態」、情緒的壓抑與爆發，以及長大成人的真正意義。蛤蟆先生的困境，很多人讀來或許會覺得似曾相識：憂鬱、焦躁、自卑、無法控制的情緒。心理師蒼鷺透過溝通分析，一步步讓他看見童年的創傷、父母的陰影，理解為什麼他總是在別人眼裡「失控」。故事的美妙之處，在於它既保留童話的趣味，也忠實展現了心理諮商的專業過程，讓原本艱澀的理論，變得像是親身經歷一場對話。 當然，這本書並非完美。故事在最後幾章推進得稍快，蛤蟆「破繭而出」的瞬間，未必有足夠細膩的鋪陳。但這或許也是心理諮商最真實的一面：改變有時不會按照我們想像的劇本發生，它可能在某個看似瑣碎的瞬間，突然啟動。而閱讀的過程，本身就像一次預演，讓我們看見改變的可能。 — 你可以把這本書當作心理學通識課，一場用故事說心理概念的小說。書中帶出20多個專業心理學名詞：內在小孩、父母自我狀態、情緒智商、適應型兒童、挑剔型父母、自發性……但都用得恰到好處，不艱深、不高冷，而是用一場蛤蟆的轉變，讓你自然理解諮商到底長什麼樣。如果你想找的是一本「一讀完就覺得被治癒」的書，這本也許不會立刻滿足你。它沒有華麗的療癒句子，也沒有情感高潮的催淚轉折。甚至它的結局，也不見得讓人完全信服。但如果你是那種「對心理諮商有點好奇、又有點害怕」的人，這本書就是為你準備的。 — 「每個人生下來都是王子，卻被父母變成青蛙。心理治療的目的，就是讓青蛙再變回王子。」 我們或許不會完全成為那個「王子」的模樣，但理解、接納自己，學會與情緒和平共處，就是一種回到本真的過程。如果你曾經猶豫要不要踏進心理諮商室，或是單純想認識心理學，這本書都能給你一個安全的入口。《蛤蟆先生去看心理師》不是用來替代治療的萬靈藥，它更像是一面鏡子，讓我們在閱讀的時候，偷偷檢視自己——原來我也曾經這樣受過傷，原來我也在努力找回那個更自由、更完整的自己。 書封來源：博客來 圖片來源：三采文化

這篇文章，是我為全新企劃【2025上半年精選】寫的第一本推薦。 這個系列會根據2025上半年各大網路平台公布的暢銷排行榜，從熱銷之中挑出真正值得細讀的作品，帶你回望這半年我們為何被這些書打動，又從中獲得了什麼。 而作為開場的第一本，我選了這本號稱「全球每19秒就售出1本」、療癒千萬人的暢銷經典——《世界盡頭的咖啡館》。它曾被譽為「定位人生的神奇之書」，也是許多讀者在人生某個關鍵岔路口重新停下腳步、找回方向的契機。 — 你是否也曾有這樣的感覺——生活的步調明明一如往常，卻突然覺得有點喘不過氣？好像再也記不起，自己為什麼會待在這裡，做著這些事；也搞不清楚，下一步究竟該往哪裡去。 《世界盡頭的咖啡館》講的就是這樣的一個瞬間： 一位名叫約翰的上班族，在一段毫無預警的迷途旅程中，闖進了一家孤獨地座落在公路盡頭的咖啡館。而這間咖啡館的菜單上，寫著三道菜名般的問題。 你為什麼在這裡？ 你害怕死亡嗎？ 你感到滿足嗎？ 這樣的開場很像寓言，也像我們某些不想面對的日常。 — 本書的作者約翰・史崔勒基，其實正是這位主角的原型。 他曾是企業高管，有著MBA學歷與看似穩定的生活，卻在32歲時辭職、賣掉一切，帶著妻子背包旅行一年。那段旅程讓他重新找回「活著」的感覺，也讓他明白：「人生的故事，可以重新書寫。」 這本書，就是他的回聲。 有讀者說，這本書太薄、太簡單，翻一翻就沒了。 也有讀者認為，它不過是包裝漂亮的心靈雞湯。 但對某些人來說，它可能剛好在某個關鍵時刻，輕輕撞進了心裡最沉重的地方。它好像什麼都沒說，卻又說了很多。讀完之後，不見得馬上有答案，但問題本身，已經開始改變你。 — 書中的道理簡單卻深刻。 當一切順風順水時，你會覺得這些話「誰不知道」。但當你卡住了，真的想不出該怎麼辦時，那三個問題會回來找你。它們不會給你標準答案，但它們會陪你慢慢找出自己的答案。 我最喜歡其中一句話： 「人生其實是一個精彩的故事。只是有時候，我們忘了自己就是作者，能夠隨心所欲地書寫它。」 這不是一本要你立刻大徹大悟的書，而是一杯在迷惘時喝下去、會讓你慢慢靜下來的咖啡。也許你不會馬上改變什麼，但你會記得——你可以改變。 你永遠可以從現在開始，重新書寫你的人生。 圖片來源：三采文化

你一定認識史努比，對吧？這隻可愛又有點淘氣的小狗，曾經陪伴我們度過無數歡笑時光。但當我翻開《今天不會都是壞事》時，心裡忍不住驚嘆——原來，史努比和禪學竟然能碰撞出這樣深刻又溫暖的火花！ 史努比，這隻陪伴我們多年、看似天真又聰明的小狗，原來還藏著這麼多禪意。 在忙碌的生活中，我們總被一堆雜事追著跑，工作的壓力、情緒的糾結，甚至連喘口氣的時間都覺得奢侈。而這本書，就像一杯溫熱的茶，帶著幽默的漫畫、細膩的文字，還有禪語的智慧，輕輕地提醒我們：慢下來吧，別忘了欣賞生活裡那些細微的美好。 還記得當初看《花生漫畫》，我們或許只是把它當成日常消遣，看看查理布朗和朋友們的點滴，感受著史努比的淘氣與幽默。但你有沒有想過，如果用禪學的角度重新閱讀這些漫畫，會有怎樣的發現？對我而言，這本書就像是打開了一扇新的窗，讓我看到過去從未注意到的深度和智慧。 書中有一段莎莉的對話讓我印象深刻，她說：「最好的生活方式，就是一天一天地過。」這句話聽起來簡單，卻直擊心靈深處。搭配禪語「喫茶喫飯」，它溫柔地提醒我們：專注於當下，把每一件小事做好，生活的全部意義就在於此。書中這樣的片段共有82組，每一組都是漫畫與禪語的奇妙結合，像是在喧囂中給你的一句輕聲低語：「慢慢來，一切都會找到答案。」 不僅內容打動人心，這本書的製作更是用心。硬殼精裝的設計，搭配典雅的水彩紋理封面，手指觸碰時能感受到溫潤的質感。無論是珍藏還是送給朋友，這本書都充滿了儀式感與收藏價值。 如果你像我一樣，常常感到生活被瑣事壓得喘不過氣，那麼這本書就像一個懂你的朋友，幫助你找到面對困難、釋放壓力的方法。史努比和禪學的跨界合作，讓我重新認識了這隻小狗，也重新認識了自己。 所以，我也想問問你：以前看《花生漫畫》的時候，你是怎麼看待它的？當作娛樂消遣，還是借此體驗查理布朗和朋友們的生活趣事？現在，試著換個角度，用禪學的眼光去閱讀，或許你會發現，那些看似簡單的漫畫，其實藏著無數人生智慧。 讓史努比的禪語陪伴你，和你一起走過每一天，因為今天，真的不會都是壞事。

當日曆從11月11日換到12日的時候，光棍節早已是過去式。你沒有任何理由再垂頭喪氣；十二點的鐘聲響起，你必須收拾好心情，用心靈雞湯灌溉自己——只因今天是心靈雞湯日。 當然，你也不用管什麼雙十一，因為你的生活即使沒有光棍節，亦是如此消沉。你開始學會週末享受房租；你開始羨慕社群媒體上那些下班之後或週末還能跟朋友一起出門遊玩的人；你開始認為唯有床、枕頭、美食甚至家養的小動物才能治愈自己……心靈雞湯對厭世的你來說已經起不了任何藥效，或許以毒攻毒才是應對如今生活的最佳良藥。 當你開始覺得你對人生提不起勁，除了需要好好獨處、吸貓補充能量，或許還可以看看這一本《讓我孤獨到死不行嗎？》，或許你會在書中，找到厭世病患者的共同語言，讓孤島與孤島的微弱信號相互連接起來。 ▋ 求生慾零、極強厭世感的非自救手冊 是誰在上班的一百零一天以後，就成為了一名合格的社畜？是什麼經歷讓自己在上班時間的疲累轟炸之後，讓me time時間的社交狀態為零？ 如果你想拒絕一切社交，並且決定孤獨終老，那《讓我孤獨到死不行嗎？》就是你的燈塔，提供你最有效拒人於千里之外的方法：「我的貓太寂寞了，他需要我，我相信你懂的」、「運動嗎？對，我正要去健身房......（旁邊的麥當勞）」、「我得在天黑前整理好早餐麥片的盒子」、「我今天要加班到很晚（無需提到工作內容是追蹤前男友動態，辦公室是床，同事是你的貓）」、「我在研究社會案件（打開CSI影集）」……沒有你想不到你理由，只有你編不出的勇氣。 只有《讓我孤獨到死不行嗎？》，才能教會厭世男女實戰過程，秉持「像死人一樣在這世界上保持呼吸」的原則，實踐孤老終身計劃，用極強的厭世感將求生慾拉至最低值，對成長一點價值都沒有，但對於痛苦的每一天而言，卻是療愈內心的良藥！ ▋ 連動一動眼皮都懶的躺平時間，有誰不愛省時省事的圖文書？ 《讓我孤獨到死不行嗎？》主角布萊爾（Blair）總是頂著一雙「死魚眼」，似乎外界沒有任何能夠掀起他內心波瀾的事物。 相信許多對生活實踐消極的厭世主義者與布萊爾一樣，都把「能省事絕不費事」當作活著的口號，因此這本書用最極簡的圖文形式，為大家帶來最佳的閱讀體驗，用強而有力的語言，一秒抓住「死魚眼」們的目光，讓厭世男女能夠在下班與週末的時間，透過不費腦的文字及插圖，與作者進行一場無需話語的腦波交流。 * 生活就像壓縮包，需要時時解壓，釋放能量，那些心靈雞湯在負能量面前顯得非常道貌岸然，何不就直接參考能夠與自己媲美的厭世守則呢——既然要追求厭世，那就貫徹到底囉？ 有時候作為一個合格的成年人，拒絕那些無效社交，多享受獨處，便是對生活最好的回饋，希望藉著對《讓我孤獨到死不行嗎？》的推薦，在心靈雞湯日的今天，為大家帶來不一樣的「負負得正」能量！ 參考資料 1. 博客來