2025年10月18日 本土語言閱讀推廣計畫．講座筆記 詩走進歌：路寒袖與音樂的初相遇 詩人路寒袖獲得兩座「金曲獎最佳方言歌曲作詞人獎」，從文學跨到流行音樂界的雙棲文采，最為人津津樂道。 他第一次獲知自己的作品被唱片公司採用，是來自水晶唱片何穎怡的邀請。1992年，潘麗麗專輯《春雨》即將發行，唱片公司希望作詞人能提前聆聽，接到通知那一刻，他說自己「足暢ê」 tsiok thiòng --ê」，終於踏進音樂的世界。 更巧的是，擔任編曲的正是他在台中一中的老同學詹宏達。多年未見的兩人因這張專輯重新聯繫，命運般的創作合作也就此展開。 歌詞的煉字工藝：詩意與旋律之間的拉鋸 對路寒袖來說，寫詩要在「文學性」與「大眾化」之間取得平衡，既保有語言的深度，又能讓人想一聽再聽。 春雨 ◎路寒袖 東風起，春雨滴 阮的心情像花蕊一蕊一蕊開佇咧深夜个窗墘陣陣清香為何無儂來追隨是按怎春花著要望露水 東風起，春雨滴 阮來伸手承雨水一滴一滴阮个夢澹去歸半邊春雨冷冷淡淡就像生活个滋味心門啊卜關卜開據在伊 * 春雨 （歌詞版） 東風起，春雨滴 阮个心情像花蕊一蕊一蕊開佇深夜个窗墘 東風起，春花開 阮个心情像露水一滴一滴滴佇深夜个窗墘 陣陣清香為何無人來追隨是按怎春花著要望露水愛人無來，失望路燈心門啊，若是欲關欲開據在伊 * 聽了改編為歌詞的〈春雨〉，他第一次體會到主歌、副歌與段落結構對字數、節奏的要求，也從中學習到流行歌曲的曲式轉化。 他特別珍惜詩中「阮來伸手承雨水 一滴一滴阮个夢澹去歸半邊」這兩句精髓，卻在編曲過程中被刪除，讓他難以接受，他甚至曾經對詹宏達表達不滿。 與電影共鳴：為《戲夢人生》譜寫女性心聲 1993年，侯孝賢導演邀請路寒袖為電影《戲夢人生》撰寫配樂歌詞。兩人初次見面，便在咖啡廳長談一整個下午，那天聊出了共識，他也開始埋首創作。 為了讓歌詞能與電影角色真實貼合，他細讀李天祿的口述傳記《戲夢人生》。然而，兩百多頁的傳記中，關於李天祿生命中四位重要女性的篇幅竟少得可憐，這讓他心中不捨，也更堅定要替她們寫下那些沒能說出口的情感。（以下舉兩首為例） 麗珠之歌：從大坑到戲台的詩意再生 〈日頭月娘結相倚〉寫的是麗珠——台中大坑「榮花園」酒店的頭牌，與李天祿的一段情緣。這首歌不僅出現在電影中，也成為閩南語國樂歌劇《李天祿的四個女人》的一部分。舞台上，演員、舞者與操偶大師陳錫煌（李天祿長子）一同演出，詩詞、歌劇與布袋戲交織成一齣層次豐富的表演。 「只有干焦會當問月娘」句中「只有」「干焦」兩個同義詞前後相連，這可不是贅詞，而是詩人刻意為之，用來強化聲韻與情感張力。他還說，這首詞援引了兩首中國古典詩詞，是文化被吸收、消化之後，重新生長出的台文詩。 他勉勵寫字的人，不論來自中國、東洋或西洋的文本，只要用心咀嚼轉化，都可以成為台灣語言文化的一部分，不要過分拘泥。 月鳳之歌：聲腔的再現與跨界演繹 另一首〈煞戲—月鳳之歌〉，同樣被延伸至不同的藝術形式中。2007年台北藝術節期間，北管世家傳承者邱婷以歌仔戲調重新演唱，呈現出另一種聲音與情感的樣貌。 這首作品的跨界演繹，展現了詞曲穿越時代與語境的力量，也證明台語詩歌的可塑性與生命力。 潘麗麗的梨山印象：從〈山路〉到〈畫眉〉寫實而浪漫 在潘麗麗第二張專輯製作過程中，唱片公司曾內部投票選出主打歌。〈山路〉無疑是路寒袖私心最愛的一首，但最終只獲得他一人的支持，未能成為專輯同名曲。這段小插曲，一直是他深藏心底的一絲遺憾。 〈山路〉的靈感來自潘麗麗返回梨山後的生活，與丈夫一同在福壽山果園勞作，採果、套袋，過著與土地密切相連的日子。詩人記錄下這些日常勞動的細節，也讓歌曲承載了更多真實的溫度。 講回今天的主題「雲為山咧畫目眉」，那是某天清晨，他在梨山賓館拍下山嵐繚繞的照片。他說，那景色彷彿雲霧在山頭輕輕畫上一道白眉，〈畫眉〉的靈感正是來自這個畫面。 雲為山咧畫目眉：台語詩與流行歌的美麗交會 路寒袖詩作改編為流行音樂的例子不勝枚舉，鳳飛飛、蔡琴、蔡秋鳳、王識賢等歌手都唱過他的詞。「他相信詩可以保有詩質，又能琅琅上口，於是提出『台灣雅歌』的概念」。 聽過他寫的歌詞，多半會折服於那滲透進皮膚的細膩深情。

前些日子在撰寫「Readmoo 2024 台灣大眾小說人氣票選」時，我驚訝地發現有個作者幾乎以鋪天蓋地之姿佔領整個榜單的大片江山—— 不僅獲得冠軍寶座，還同時橫掃讀者與專業評審的最高分，甚至連十年前的《13‧67》紀念版也殺進前十，堪稱票選最大贏家。這位能夠在大眾市場與專業殿堂「小朋友才做選擇，我全都要！」的小說家，正是被譽為「華文推理第一人」的香港作家——陳浩基。 — ▌ 用童話入門，用犯罪打天下 出身理工背景的陳浩基，本是資訊工程師，卻在文學界走出一條風格獨具的「黑色道路」。2008 年，他以融合童話與推理的〈傑克魔豆殺人事件〉入圍第六屆「台灣推理作家協會徵文獎」決選。隔年，續作〈藍鬍子的密室〉奪得首獎，同場入圍的還有描寫犯罪心理的〈窺伺藍色的藍〉。他不只會把童話變成謀殺現場，更能在寫實與科幻之間穿梭自如——像是以「時間銀行」為靈感的短篇科幻〈時間就是金錢〉，便獲得第十屆「倪匡科幻獎」三獎，顯見其類型轉換的駕馭力道。 — ▌ 一鳴驚人：從《遺忘．刑警》到《13‧67》 2011 年，他以融合警匪、心理與記憶主題的長篇《遺忘．刑警》拿下第二屆「島田莊司推理小說獎」首獎。主角是一位失憶的警察，在辦案與自我追尋之間掙扎前行，情節像彈力繩般拉扯，驅使讀者一步步陷入迷局。真正讓陳浩基打響國際名號的，是 2014 年出版的《13‧67》——六個案件、橫跨數十年的時間軸，這部作品不只是推理小說，更是將香港歷史寫進犯罪線索中的敘事奇蹟。它不僅獲得台北國際書展大獎、誠品閱讀職人大賞，也成為首位奪得「週刊文春推理小說 Best 10 海外部門」第一名的亞洲作家，並入選「這本推理小說真厲害」與本屋大賞的翻譯小說類別，版權銷往十餘國語言，並售出影視改編權。 — ▌ 犀利書寫當代社會黑洞：《網內人》《氣球人》《盛世》系列 陳浩基的小說從不止步於破案，他總是在結構之外，寫下對世界的凝視與批判。《網內人》以一名姊姊追查妹妹被網路霸凌致死的真相為主軸，直指資訊操弄、媒體審判與數位暴力的黑洞。這部作品確定影視化，由韓國知名導演團隊製作，《Sweet Home》《鬼魅》原班人馬擔綱演出與執導。《氣球人》則像是黑色童話與都市傳說的結合：一名殺手擁有讓人變成氣球的異能，只要碰觸肌膚、輸入指令，就能讓人飄走、消失，猶如幻術。兇手的殺人方式怪異卻令人著迷，從此再也無法相信氣球這種無害的東西。而《盛世》系列三部曲，則將推理帶進反烏托邦的世界觀，描寫高壓體制下的監控與思想審查，從制度到人性，毫不手軟。 — ▌ 陳浩基，不只是「推理小說家」 陳浩基不只是個會寫謎團的小說家，他的筆是當代社會的觀測儀。他筆下的人物往往不只是破案者，更是制度裂縫中的抵抗者。像是《魔蟲人間》系列，融合恐怖、人體實驗與社會病態，讓人感官緊繃的同時，也不禁懷疑：「什麼才是人？我們對人的界線，又有多模糊？」從記憶裂縫到網路暴力，從都市傳說到思想審判，他的小說總在故事結束後，還餘留著震動感。 — ▌ 獲獎與榮譽一覽 • 第二屆島田莊司推理小說獎首獎 • 台灣金鼎獎最佳小說獎 • 美國國家圖書獎（翻譯文學決選） • 日本翻譯大賞得主 • 亞洲協會翻譯文學獎首屆得主 — 魔法的本質，是讓我們重新相信現實 陳浩基的小說，是一種融合恐怖與童話的渾沌魔法。他用魔豆與密室講童話，用記憶與謀殺描現實；他讓殺手藏在夢裡、讓制度寫成懸疑。他寫的世界，不是與現實對抗，而是讓我們重新看見現實。如果你還沒讀過陳浩基，那現在正是時候——因為這個世界，真的需要一點黑色魔法。 圖片來源：香港01