拿起《陳景容的素描技法》，不要覺得是本艱澀難懂的教學書，而抗拒讀下它喔。書名雖然聽起來會以為這是一本充滿術語、步驟說明的教科書，讀起來可能還會想打哈欠。但真正翻開來之後，才發現它其實沒有想像中那麼距離感，反而像一位畫了一輩子畫的老師，坐在你旁邊慢慢跟你聊天呢！ 書裡一直重複一個觀念：「學畫畫，一定要從素描開始。」這句話其實我從學畫以來聽過無數次，聽到後來甚至有點麻木，覺得好像每個老師都在講相同的話。但陳景容老師不只是「講道理」，而是用一種很實際、很生活化的方式告訴你為什麼。看完之後，我才真的懂，素描不是一個階段，而是一個會一直陪著你的基本功。 我很喜歡書中談到材料與工具的部分。陳老師並沒有把它講得多高深，而是很實在地分析不同鉛筆、紙張帶來的感覺差異，甚至讓人感覺他是在告訴你：「這些東西，我都用過、試過、踩過雷。」那種經驗分享的味道，會讓人忍不住想回頭看看自己是不是太常急著畫，卻沒好好了解手上的工具。 在石膏像素描的章節，我最大的感受是「原來以前真的畫得太快了」。以前畫石膏像，總想趕快把五官畫出來，好像這樣才算完成一張畫，但書裡不斷提醒要先看大關係、看明暗、看體積。這讓我意識到，素描其實很像在學觀察生活，你越急，就越容易看錯。 人體素描的部分，則讓我感受到素描和「人」之間的距離其實很近。陳老師談人體，不只是比例對不對，而是整個姿勢的重量感、動作的流動感。那一刻我突然明白，為什麼有些素描即使線條不多，卻看起來很有生命力，因為畫的人真的有在「看懂」那個人，而不只是照著形狀描。 整本書讀下來，我最佩服的不是技巧本身，而是陳景容老師那種持續創作、不斷教學的態度。書中可以感覺到，他是真的希望學生少走一點冤枉路。也許畫得不快，但畫得踏實和快樂，我想這就是書中真正想教會我的事呢。

急流沸騰線救生艇翻覆 2名消防員殉職 7月8日下午，網上傳來「新北三位消防員無生命跡象」的快訊，瞬間牽動全民情緒。直潭分隊消防員吳恩碩（37歲）與烏來分隊隊員張敬謙（36歲），在新店溪廣興橋下執行民眾擅闖水域遊玩的救溺任務時，不幸遭急流捲入「白水區」，救生艇瞬間被壓入水底，歷經近兩小時搶救，最終壯烈殉職。 (圖片來源：消防署臉書) 上山下海 冰火交迫 而就在今年三月雪季期間，台灣山區冰封，南投接連傳出三起山難、共四人罹難。登山者不熟雪攀卻貿然啟程，消防與空勤人員冒險在冰雪之中搜救。 這些年，因為一部電視劇，許多人稱他們為「火神」。但實際上，他們進出火場之外，背著幾十公斤裝備徒步登高樓拉水線搶火；在濕冷山區搜救失溫傷患、在車禍事故現場收拾血肉模糊的遺體——不論山域、水域、甚至遠赴國際救援，各種災難現場，都有他們的身影…… 我們的歲月靜好 來自他們的負重前行 《火神的眼淚》導演蔡銀娟說：「因為有他們冒著生命危險來守護，才有我們的歲月靜好。」雖然這部劇名當初取自「觀音垂淚」的慈悲意象，實際上，他們不是神，是一群凡人，在煉獄般的現場選擇逆行，只為搶救他人。 如果你也心傷，請為留下來的人，祈禱平安；為離去的人，我們更該學會對自己的行動負責。

今天是518國際博物館日。你還記得上次走進博物館，是什麼時候嗎？不管你是被校外教學留下陰影的學生、總是只拍建築外觀的大人，還是總在展場角落默默看標籤的小聲觀眾——這份「博物館書單」，或許能讓你重新認識這些被認為「很正經」的地方，其實一點也不無聊。 這是一份專為「對世界充滿好奇的人」準備的閱讀路線，推薦給想打開博物館大門，卻不知道從哪裡開始的人。 — 📌 本書單由粉專「不務正業的博物館吧 The Museum Bar」主理人郭怡汝作品組成。 她曾任金門歷史民俗博物館館長，現為英國萊斯特大學博物館學博士生，致力於讓文物說出人話，讓歷史充滿戲劇張力。 — 📖 《不務正業的博物館》 最有戲的文物故事，獻給有故事癮的你 不是鎮館之寶，卻最容易讓人動容。從古埃及人的請假石板，到維納斯女神打屁孩的母愛教育，書中收錄30則來自世界各地的館藏冷知識，幽默、溫柔、詭異，也很真實。這是一本紙上的展覽導覽，用最人性的角度走進歷史的日常片段。 📖 《發現驚奇博物館》 專為孩子與大人共讀設計的博物館入門書 從策展人怎麼動手規劃展覽、館員戴的手套為什麼是紫色，到世界各地最不可思議的博物館實例，《發現驚奇博物館》以彩圖、迷宮、互動頁，打造一場博物館的冒險任務。適合9歲以上孩子，也推薦給正在準備專題報告的大小學生。 📖 《博物館與它的產地》 從世界史的暗角，看見博物館如何誕生 你知道世界第一座博物館是為了證明「我爸是亞歷山大大帝」嗎？這本書從希臘神話講起，橫跨五大洲，帶你認識那些時髦、古怪、掠奪而來、或怪得迷人的博物館起源。一邊讀世界史，一邊反思人類如何「選擇記得什麼」。— 📌 推薦給這樣的你： • 想讓孩子對展覽充滿期待的大人 • 準備策展課程或社會科專題報告的學生 • 走進博物館總是覺得「哪裡怪怪的」卻說不上來的人 • 歷史冷知識愛好者與考古迷 • 覺得世界很複雜，想先從一件小物件開始理解的人 — 你可以從書中開始逛博物館，也可以讓博物館變成你的旅行起點。 在518國際博物館日的今天，我們不妨重新認識： 文物不只是被保存的東西，它們也可以重新被說出、被發現，成為下一個故事的開端。

對於「藝術史」你想到的是什麼呢？是畫？是人文樣貌？還是當時人們的信仰？也許都有，才能淬鍊出人文史上重要的藝術史觀，讓我們後代人們透過畫來理解當時的歷史樣貌，重塑人類史上不可或缺的發展歷程。編輯認為這一幅幅名畫，皆是「時光機」帶領我們穿越時空，進入到畫家之眼來觀看他們的想法，還有為何畫家們要用別出心裁的作畫觀點，飽受批判也仍是要堅持立場？陳彬彬老師的《從0開始圖解西洋名畫》讓你理解那些世界名畫的精采，看出畫中之話。 書中詳細介紹從文藝復興到當代的藝術發展，對於不熟悉藝術的讀者都能看得懂，加上陳老師都有介紹每一時期重要的代表畫家，如文藝復興一定會說到達文西、米開朗基羅、拉斐爾，巴洛克時期的林布朗、維梅爾，復古和浪漫交織期的米勒，還有深受後代喜愛的印象派莫內、雷諾瓦、秀拉、梵谷……另當代的藝術家－－達利、馬格利特、畢卡索、安迪沃荷等，讓你學到藝術史全餐！ 編輯特選近代藝術篇章 ✦畢卡索（Pablo Picasso）1881~1973 畢卡索相信沒人會沒聽過吧。編輯小時候第一個認識的藝術家就是他了！ 創作風格多變的他，每階段風格皆各具特色。若能瞭解畢卡索各階段的藝術創作，等同於瞭解二十世紀的現代藝術了，一位藝術家竟能包辦所有風格，令人驚呼神奇！ 格爾尼卡(圖來自書中) 這幅《格爾尼卡》是反戰的重要作品。畢卡索沒有用寫實的戰爭畫面，反而以卡通的抽象概念來表現。只用黑、灰、白色搭配，象徵著戰爭的黑暗與醜陋。沉重又哀號的肢體動作，表現戰爭的荒謬與絕望，透過生動、有趣的表現手法，令人印象深刻。 ✦克林姆（Gustav Klimt）1862~1918 克林姆擅長以華麗動人的愛情圖騰作為主題。而以女性裸體作為生命省思等來襯托出豐富的生命力。獨樹一格的裝飾性畫風，擅長用金箔來點綴人物的樣貌，還帶著奢華、頹廢的氛圍，似以工藝或藝術的手法，和慕夏的新藝術有類似的呈現。 女人三階段 (圖來自書中) 從生到死亡，克林姆以獨特的美感，由裸體的少婦抱著年幼的女童，流露出緬懷青春的美好，這段是女人人生中重要的蛻變，從成長到孕育象徵著希望。然而，美好的青春過後，映照著是逐漸年老的衰敗。左方是一位年華已逝的老婦，失去光澤的她用失色的蒼髮摀住顏面，似乎是不忍目睹青春消逝。克林姆特別刻劃老婦的血管，與一旁青春少婦形成對比，一張畫道盡歲月無情，有著不能明說的苦楚。 ✦達利（Salvador Dali）1904~1989 達利或許有些人陌生，但他可與畢卡索齊名，同為西班牙二十世紀三大畫家之一。標新立異且誇張的行徑，有人說他是瘋子，也有人說他是天才。達利有獨特的藝術風格，堪稱超現實主義代表，用抽象把人帶進一個魔術世界。 記憶的延續 (圖來自書中) 這幅可能不少人看過但不曉得原來出自於達利之手。一般我們認為堅硬的時鐘居然變軟了，還像液體般溜掉，這像不像時間也是這樣流逝不復返的呢？編輯蠻喜歡這種概念，把現實的東西轉化成非具象，一切的不真實彷彿置身夢境，達利的畫十分耐人尋味。這似乎呈現了大戰時期的歐洲那樣充滿詭譎的社會，像是存在夢境中的現實，超乎常理但卻是現實。 陳彬彬老師的「從0開始圖解」系列是美術史初學者都能輕鬆閱讀的書。欣賞世界名畫從來不嫌晚，相信下次你到歐洲時都能看出畫中絕妙的感動，擁有更多美感體驗的回憶喔！

【新書訊息】 《墨石神韻 ‧ 似與不似之間》—山林畫境中的詩意心象 你是否曾被壯麗的山水震懾，或是沉醉於氤氳煙雲的靜謐？作者張正林的《墨石神韻 ‧ 似與不似之間》將帶你走入超越視覺的藝術境界——在無聲處聆聽天地，在無形中感受意象。山水畫不只是描繪自然，更是心靈的映照🌈 張正林以深厚的藝術造詣，將「墨」與「石」的氣韻融合，在層層筆墨之間，勾勒出大自然的靈魂。每一幅畫作，都是與天地共鳴的詩篇，讓觀者彷彿置身其境，感受四時變幻、萬物流轉。 ✨ 無師自通的天賦，淬煉而出的筆墨神韻他的創作不僅僅是技法的展現，更蘊藏著對自然、人生的深刻體悟。從巍峨山巒到靜謐松風，承載著歲月的沉澱，觀看的同時，也能靜心體會畫中的禪意與詩境。這不只是一本畫冊，而是一場心靈與藝術的盛宴！

【新書訊息】 🎵 一本書，讓你聽見中國人的靈魂🎶 當音符響起，你是否曾好奇——這些旋律為何如此動人？這些樂聲背後，又蘊藏著怎樣的故事？ 《中國人的音樂》不僅是一部關於旋律的書，更是一場跨越時空的文化旅程從古琴的悠遠餘音，到侗族大歌的天籟和鳴，再到二胡訴說的滄桑悲歌，本書精選二十六個主題與三十五首經典樂曲 知名音樂學家、非遺保護專家田青教授始終篤信，音樂，是人創造的，是人聆聽的，是人的情感與思想的凝聚與昇華 「移風易俗，莫善於樂」，是古人莫大的智慧；中國人的音樂，是貢獻給人類文明的珍寶 📖 即日起正式發行，誠邀您共賞這場音樂與文化的對話！

你是不是也曾經站在名畫前，心裡想：「嗯……是很厲害啦，但到底厲害在哪裡？」 這本書就是為了我們這種愛畫又不想太苦讀的人寫的！日本超人氣藝術導覽員小山羊老師，用超有共鳴的漫畫和故事，把希臘神話、聖經八卦、王室宮鬥到印象派革命，一一都講得又生動又爆笑。 37幅世界名畫，每一幅都有讓人驚呼「原來是這樣！」的細節，看完不只秒懂藝術，走進美術館時，還能默默帶著小小的驕傲看畫作呢！ 🌟這不是一本要你硬背年代或死磕技法的書，而是一本像在聽朋友聊故事一樣，把藝術世界輕輕推開的入門書。不用美術底子、不怕看不懂，只要喜歡聽故事，就能跟著小山羊老師一起挖掘畫裡的秘密──不知不覺中，不但讀懂了畫作，也讀懂了當時的人生和世界。 一邊哈哈笑，一邊打開藝術的新視野，這種成就感，真的會讓人愛上看畫！ 🎯 推薦讀者群 覺得美術館有點高冷，但又很想踏進去的人 喜歡名畫，卻總覺得自己不夠懂的人 想用最輕鬆又有趣的方式認識藝術和歷史的人 喜歡聽故事、又想默默變成聊天話題王的人 這本書會讓你發現，藝術從來不是遙不可及的，它只是一直在等你靠近而已。

你也常常拿著手機拍貓、存滿一整個相簿嗎？ 如果有一天，你用畫筆，把貓咪的樣子留了下來，那會是什麼模樣呢？ 《隨手畫喵喵》是一本為每個愛貓人設計的練習本。就算完全不會畫畫，只要照著書裡簡單的六個步驟，一點一點描，一筆一筆畫，屬於你的貓，就會慢慢浮現出來。 作者小泉紗代陪伴貓咪30多年，將這份日常的溫柔，變成了最簡單也最動人的教學。 除了練習畫畫，還能把你的作品做成明信片、禮物卡、甚至生活小物，每一幅都是你與貓咪之間，獨一無二的連結。 🌟畫得像不像不重要。因為那是你的貓，那就已經很完美了。

如果你也喜歡挑有設計感的旅店，喜歡住進一個「美到讓人不想退房」的空間，那你真的會愛上這本書。我第一次翻到它時，就忍不住想說：「要是能照著這種風格把家也佈置起來該有多好？」 作者遠藤慧是一位建築師，也是色彩設計師。她親自入住東京與近郊22間風格旅宿，用水彩筆記下每一處細節——從建築外觀、室內佈局到傢俱配件與早餐擺盤，畫得溫柔又細緻，讓人一邊看圖一邊想搬進去住。 每一張插畫都搭配色票、材質、尺寸標註，就像一本設計師的秘密手帳。不只美，更實用；不只賞心悅目，更是靈感泉源。 書中收錄的旅宿也都超有話題： 富比士五星｜大倉飯店 Dezeen設計大獎｜toggle hotel 米其林星鑰推薦｜Hotel K5 插畫控最愛｜MUJI HOTEL、BOOK AND BED、DDD Hotel 等 🌟書末還附上「實測水彩速寫」教學，想開始畫旅行手帳的人也能輕鬆上手。旅宿、設計、美感與手作，在這本書裡一次擁有。 🎯 很適合送給： 熱愛旅行、迷戀旅宿氛圍的你 喜歡插畫、空間設計、色彩搭配的你 想找一本「看了會心情變好的書」的朋友 這不只是一本旅遊書，而是一本讓人想重新想像生活空間的靈感集。翻開這本書之前，記得先空出一點時間，因為你會一頁頁捨不得停下來。你最想住進哪一間旅宿？趕快在下方留言跟我們分享吧！

🎨 為什麼同樣是顏料，有人畫出名畫，有人畫出一團問號？ 你是不是也有過這樣的經驗——站在一幅名畫前，明明感覺很厲害，但心裡還是忍不住想問：「這到底是怎麼畫出來的啊？」 這本書就像是幫我們打開通往藝術家工作室的密道。從米開朗基羅怎麼爬上高牆畫天頂，到草間彌生怎麼創造出迷幻的「無限房間」，再到安迪沃荷如何用絲網印刷玩出時代感，你會發現，每一件作品的背後，其實都有一連串精彩又講究的技法、媒材和創意選擇。 🌟書中收錄150多幅名畫與藝術品，不只是讓你「看圖說故事」，而是一步步帶你看懂：為什麼這樣畫、是怎麼畫、用了什麼材料、那時代又發生了什麼事。這些細節，讓你每次看畫都更有感、更入戲。 🎯 這本書推薦給誰？ 喜歡逛展但常常「看不懂」的你 對創作技法超好奇的設計人、藝術系學生 想更深入理解藝術品、而不只是拍拍照打卡的你 下次再走進美術館前，不妨先讀這本書，讓你從「哇～好厲害」的驚嘆，變成「我知道他為什麼這樣畫」的深層共鳴。 因為，真正看懂藝術的樂趣，就藏在那些被忽略的小細節裡。

即使畫風可以被AI模仿，吉卜力的靈魂，從未被複製。 ——獻給每一位在動畫裡長大、在夢想裡旅行的人。 最近，不論是因為《風之谷》上映滿40週年而引發「王蟲裱框清倉熱」，或是ChatGPT衍生出的AI吉卜力風格圖掀起倫理論戰，都再次讓人想起：即便是數十年前的作品，宮崎駿筆下那種溫柔卻犀利的敘事、純粹手繪的細膩筆觸、角色間難以言喻的情感震盪，依然無法被任何技術完美重製。 動畫誕生至今已近百年，從早期逐格手繪、賽璐璐片，到現今3D建模、AI生成技術初現曙光，視覺表現翻天覆地。但動畫之所以動人，從來都不只是因為畫面精緻，而是因為它承載著「故事」與「情感」。 就算商業邏輯推著歐美主流動畫全面轉型3D，日本仍舊有一群創作者，選擇留在2D的世界裡，用鉛筆與畫紙，一筆一畫延續他們心中最初的信念。 而這組《日本動畫指南》套書，就像為這段動畫旅程設立的紀念碑。 — 📕《吉卜力電影完全指南》（精裝增訂版｜收錄《蒼鷺與少年》） 這是一本以百科全書式筆法寫就的吉卜力宇宙圖鑑。從《風之谷》《天空之城》，一直到2023年最新的《蒼鷺與少年》，回顧吉卜力每一部長片，收錄近200張劇照與幕後花絮。 你會看到宮崎駿與高畑勳如何以不同的視角共同撐起吉卜力：前者擅長築夢，用飛行、反戰與環境意識說故事；後者則以寫實著稱，用繁複考據推動動畫質感的革新。 這些創作不只是動畫，更是一次次向世界發出「重新出發」的邀請。 作者們以類Podcast對談的方式娓娓道來，像是老友在身旁與你聊起每一部作品：那是千尋與白龍的記憶重疊，是龍貓樹林間的傍晚，是琪琪的飛行，也是霍爾的戰火天空。 每一格畫面都是創作者用時間與信念累積的魔法。 — 📘《日本經典動畫指南》 不只吉卜力。這本書像是橫跨整個日本動畫史的「導覽手冊」。 從1958年的《白蛇傳》、手塚治虫的《原子小金剛》，到大友克洋的《阿基拉》、今敏的《千年女優》、庵野秀明的《福音戰士》，乃至新海誠、細田守、湯淺政明等新世代導演接棒。 書中選出30部動畫代表作，搭配30位創作者的人生軌跡與時代背景，拼貼出一部部作品如何誕生，又如何塑造整個日本動畫產業的樣貌。 你會看到動畫技術從紙本到數位的轉變，也會看到那些在預算壓力與製作地獄中咬牙創作的動畫師，用怎樣的信念，讓夢延續。這不只是動畫史，更是創作者如何在世界不友善時，仍選擇繼續說故事的過程。 — 從風之谷到蒼鷺之夜，從白蛇傳到未來之聲。 這是一套值得你在深夜打開、細細重溫的動畫指南。 每一次翻頁，都是向回憶告白，也是為夢想導航。

每天5分鐘，找回畫畫的快樂與專注 曾經熱愛畫畫，卻在長大後不知不覺放下了筆？ 不是不想畫，而是怕畫不好、怕被評價，甚至太忙了沒時間。 Hank 也是這樣走過來的。從在意別人眼光的美術班學生，到因隨手亂畫反而找回快樂的創作者，這本書是他寫給每一個「曾經喜歡創作卻感到迷失」的你。 🌟書中結合 28 則暖心故事＋29 組輕鬆練習，不強調技巧，只希望你重新感受到畫畫的單純與療癒。每天花5分鐘塗鴉，像是冥想，也像是一場日常的心靈 reset。 買書還有限量贈品： Hank親繪「阿貓阿狗」防水貼紙 超萌「有貓也有鴨」明信片組 🎯推薦給： 覺得自己「畫得不好」就不敢畫的人 想重拾創作興趣，卻沒時間或不知從何開始的你 想用簡單小練習為生活注入療癒與專注感的人 你不需要是畫家，才有資格拿起筆。也許今天開始的這一筆，就是你重新相信自己的第一步。 從5分鐘開始，和Hank一起，把創作變成生活裡的小小幸福。