Do you hear the people sing? 你可聽到人民的聲音? Singing a song of angry men? 大聲唱著憤怒的歌聲 It is the music of a people Who will not be slaves again 這是決不再做奴隸之人的歌 這首熟悉的旋律，也許你聽過台語版《你敢有聽著咱的歌》，或粵語版《問誰未發聲》。它不僅是音樂劇的經典，也是無數抗議、學運與革命現場的精神號角——只要有壓迫的地方，就有它的回聲。 四十週年紀念版音樂會甫在台北落幕，觀眾席裡的哽咽才剛安靜，旋即又要在高雄衛武營響起。沒有旋轉舞台、沒有槍火硝煙，卻依舊只需前奏一下，便能讓全場自發合唱。 可是，在那首歌被譜成旋律之前，它只是雨果筆下的怒吼與嘆息。 《悲慘世界》寫了三十年，像一座流亡中的火山，終於在 1862 年噴發成書，後來才慢慢化成你我耳邊熟悉的歌。 — ▍寫給所有人的小說：雨果的野心，不止於法國 《悲慘世界》寫了三十年。 雨果曾寫信給義大利出版人，說出他對這部小說的願景： 『我不知道是不是所有人都能讀到這部書，但是，我寫這部書確實是為了所有的人。這部書既是給英國寫的，也是給西班牙寫的，也是寫給義大利，寫給法國、德國和愛爾蘭；這部書對奴隸制共和國的作用也並不比農奴制國家小。 社會問題不分國界。人類社會的深度潰瘍遍布全球，對此，兩個半球地圖上的藍色或紅色的國界線並不是障礙。 凡是男人愚昧無知，陷於絕望的地方，凡是女人為了一塊麵包而賣身，以及兒童因為沒有學習的書籍和取暖的火爐而痛苦的地方，我的《悲慘世界》都會來敲門，說道：「開門，我來找你們了！」』 — ▍尚萬強不是英雄，他只是選擇不再逃避 故事由一塊麵包開始，也幾乎終於同一塊麵包的重量。 十九年苦役、黃色身分證、一次又一次「我們不收你」的門神表情——直到卞福汝主教把銀燭臺留給他。那不是施捨，是命令：去成為一個更好的人。 於是尚萬強一直在跑：逃離警探賈維爾、逃離舊我，也奔向珂賽特、奔向那群尚未誕生的新世界孩子。他的善良並不乾淨，甚至帶著血跡與泥濘；可正因如此，我們才知道善良真正的形狀，往往長得不像雕像，而像一個遍體鱗傷仍願伸手的人。 — ▍這是一部悲劇，也是一個希望的起點 《悲慘世界》的「悲」，從來不只是命運的殘酷，而是當人性被逼至極限時，那一點點光的可貴。 芳婷賣髮賣牙，只為撐起女兒的未來； 小珂賽特在陌生人的懷抱中學會信任； 賈維爾死守法律，卻終於被善意顛覆信仰； 而伽弗洛許——那個革命中的街頭小孩，拿著手槍與歌聲上街的瞬間，無聲卻震耳欲聾。 他們不是完美的人，而是願意相信、願意愛、願意犧牲的人。 《悲慘世界》不是為上流社會而寫。它寫給那些在邊緣的人，寫給尚未找到出口的人。雨果說：「只要世界上還有愚昧與貧困，《悲慘世界》就不會是無益的書。」 它談的不只是十九世紀的法國貧民窟，而是制度如何將人絞碎、愛如何被迫隱藏、尊嚴如何在壓迫中被一點一滴奪走。 但它也告訴我們——在黑暗中，仍能選擇成為光。 — 當你打開這本小說，不是在翻歷史，而是在對照現實的影子。 你不必經歷逃亡、飢餓或潦倒，只要曾在生命某刻感到孤立、無助、無人傾聽——你就會明白，《悲慘世界》寫的不是別人的苦難，而是我們的共鳴。 看過音樂劇再讀小說，旋律會化為文字的節奏與節制； 讀完小說再回到劇場，每一段高音都像是有人朗誦你心裡那一行未說出口的句子。 兩種形式，一條脈搏，一個聲音—— 那是尚萬強的聲音，是伽弗洛許的聲音，也是你我，曾在黑暗中努力成為光的聲音。 圖片來源：寬宏藝術

他們說，那個年代的錢，是香蕉的形狀。 挑蕉、割蕉、交蕉單，南台灣的日常就這樣在田埂上和磅秤前一再重複。吳振瑞是那個年代的主角，他從青果合作社出發，帶著農人拚出口，讓台灣香蕉一度攻下日本九成市場。沒人不叫他一聲「蕉王」。但一場政治鬥爭，讓他從理事主席變成階下囚。合作社被抄、帳冊被搜，媒體連日抹黑，原本的功臣，被寫成「貪汙的蕉蟲」。 這不是戲劇，而是真實曾經發生在台灣的故事。— ▌寫一個人，也寫一個產業的沒落 李旺台不是替吳振瑞洗冤，而是用小說補一塊歷史的缺口。他寫自己出身蕉農之家，凌晨三點被父親叫醒挑蕉、踩著露水送貨的少年記憶，也寫東京街頭意外重逢年邁蕉王的三日對談。那是一場關於農村、政治、記憶與沉默的慢慢沖印。小說採傳記體虛實交織，刻劃香蕉如何富了一代人，也如何成為政治獵巫的工具。從日治到戰後，從盛世到衰敗，香蕉不只是作物，更是一種命運。 — ▌歷史小說，不只是「重現」歷史 《蕉王吳振瑞》曾獲台灣歷史小說獎，英文版更奪得美國 Foreword Reviews 獨立出版獎歷史小說類銅獎。 譯者保留原文中的台語、客語與日語詞彙，讓國際讀者也能讀出台灣土地的語感與重量。小說裡反覆出現的水牛意象，不是比喻，而是精神——一種低頭耕耘、不願屈服的身影。那既是吳振瑞，也是每一位曾經靠香蕉養家的台灣人。 — 香蕉的時代過去了，連水牛都退場了。但《蕉王吳振瑞》提醒我們——台灣的經濟不是在大樓裡長出來的，是從一把鋤頭、一道田埂、一張蕉單開始，一步一步走出來的。無論你是否曾在曬蕉、割蕉、挑蕉的現場長大，這本書，會讓你想起從沒說出口的鄉愁與感謝。

你是不是歷史課一開就想睡，但又超愛挖歷史八卦？這本書絕對比你想的還要精彩，因為它不是編的，而是真人真事！台灣第一個無政府主義組織「黑色青年聯盟」，短短三個月就被總督府強制解散，參與者不是被關就是流亡，像流星一樣閃過天際，留下燦爛又悲壯的軌跡。 如果你天生叛逆、討厭被體制綁住，這群年輕人當年的掙扎和選擇，你一定會感同身受。他們在街頭辦讀書會、組織講座、參與文化運動，在日本警察的監視下仍不願屈服，只為追求更公平的社會。百年前的他們，可能就是你靈魂的前世！ 或者，你是不是對日治時期的台灣特別感興趣？這本書不只講政治，還帶你走進當時的台北，看看畫家、戲劇人、文學家的世界。這不只是革命，而是整個文化圈的震盪，從藝術到思想，都是他們反抗的一部分。 你是不是特別容易被「年輕人改變世界」的故事打動？那麼你一定要認識這群1920年代的台灣青年。他們不是虛構人物，而是真實存在的人，曾經熱血、曾經堅持，最後被時代碾壓卻不曾後悔。他們的夢想或許沒能實現，但他們的故事，值得被記住。 最後，如果你想找一本有歷史底蘊，但讀起來像一部緊張刺激的時代劇的小說，這本書就是你的菜！沒有教科書式的說教，只有一個個活生生的年輕人，他們的掙扎、奮鬥、被追捕的緊張感，讓人不禁一頁接一頁讀下去。 這本書不只是歷史，而是一場百年前的青春革命，等你來翻開這場熱血故事！

試想一下，只是搭錯了一輛便車，你的未來就被徹底改變，甚至永遠無法回頭。 1960年代的美國南方，種族隔離雖已廢止，但社會不公依舊無所不在。黑人少年埃爾伍德聰明上進，深受馬丁·路德·金恩的理念影響，相信努力能換來公平的未來。可是，一場意外讓他被錯誤判決，送進鎳克爾學院——一所名為「矯正學校」、實則是折磨與壓迫的黑暗地獄。 在這裡，他遇見了特納——一個不再相信世界有希望的男孩。埃爾伍德堅持理想，特納卻認為生存比正義更重要。當學院的暴力越演越烈，他們面臨一個殘酷選擇：是相信這個世界仍有公平可言，還是用自己的方式求生？ 這個故事不只是歷史，它的影子仍在今日社會浮現。種族歧視、制度暴力、錯誤審判……你以為這些問題已經過去？其實它們從未真正消失。 🌟 這本書，為什麼你該讀？ 來自真實事件，歷史不該被遺忘——小說改編自佛羅里達州真實矯正學校醜聞，這所機構在超過111年內摧毀了上千名少年的未來，直到數十年後才被揭露。 雙線敘事，層層揭開震撼真相——過去與現在交錯，最後的結局會讓你不敢置信。 關於我們自己，關於世界——這本書不只是關於埃爾伍德的故事，而是對每一個面對不公的人的提問：「當現實逼迫你低頭，你還能堅持自己相信的東西嗎？」 這不只是一本小說，而是一場對歷史的追問，對現實的控訴。當世界不再公平，你會選擇改變，還是被改變？ 📽 改編電影《Nickel Boys》角逐2025年奧斯卡最佳影片獎和最佳改編劇本獎，雖未奪大獎，但仍是一部極具衝擊力的作品。讀完這本書，你將更明白為什麼這個故事必須被看見、被記住、被討論。