畫作：戴氈帽的自畫像 在梵谷一生多達40 張的自畫像中，這幅屬於比較早期的作品，約莫在他與弟弟西奧（Theo）同住於巴黎蒙馬特地區的時期。動筆繪製的1886 年，年僅33 歲的他，正打算在巴黎畫壇好好一展身手。畫面中，梵谷戴上了一頂黑色毛氈高帽，穿著黑色外套，這是當時藝術家常見的穿著，和他其他自畫像的穿著比起來，顯得隆重許多。由這幅自畫像能感覺得出來，梵谷對於生涯的新階段內心充滿鬥志。 畫面底部的深咖啡色和那標誌性的橘黃色落腮鬍連結，使得主角的五官更加被凸顯。依舊深鎖的眉頭望向畫面彼端，眼神透露著內心繁雜的思緒，卻帶著一些堅定。整幅畫作的風格，呈現海牙畫派的灰色調，這是梵谷當時畫風的一個特點。他運用了多種灰色調的顏色，使得畫面更加深邃，增強了他想要表達的情感效果。 海牙畫派主要以風景畫為主，作品經常描繪荷蘭海岸、河景、草地、農村景緻等自然風光。這些作品通常用自然光和陰影創造出深遠的空間感和強烈的氛圍感，在梵谷早期的作品中，經常可以看到這類作品。他也會為農村裡的人們繪製肖像，這樣的技法總是特別能刻畫勞苦人們為了生活奔波的滄桑。而這一次，他畫的是剛過而立之年沒多久的自己。 不過，這種風格和當時巴黎流行的絢爛畫風，顯然是有明顯落差。不久之後，當他接觸到印象派和點彩派的畫風，創作風格就開始發生轉變，用色變得更加明亮和鮮豔，也更關注光線的效果。因此，在進入新繪畫風格時期之前，這幅自畫像也就成為梵谷早期風格的重要里程碑。 典藏地點：荷蘭．阿姆斯特丹．梵谷美術館（Van Gogh Museum） —————— 生前，未受世人肯定的藝術狂熱份子，身後，他的作品以10億台幣天價售出 梵谷臨終前說：「痛苦永存。」 這位偉大的藝術家將他短暫而痛苦的一生，化作一幅幅美麗的作品流傳下來，短短10年創作超過1000幅畫作。 終其一生他所畫的始終是自己那個不願隨波逐流，卻又迫切渴望被接納的靈魂，而令無數畫迷至今仍感共鳴的或許正是這份，穿越時空也要尋覓知音的躁動與孤寂，翻開書一起走進梵谷的畫境，體會那不為常人理解的「梵谷式孤獨」以及深深觸動無數觀畫者的藝術靈魂。 《梵谷：從名畫認識梵谷的藝術靈魂與孤寂人生》

不相稱的婚姻 普基列夫是1960 年代俄國最有聲望的風俗畫家，出生於農民家庭的他，對於社會的醜陋與不公有深刻的觀察。憑藉著細膩而寫實的筆觸，他用畫作揭示了這些黑暗面，帶給觀畫者強烈的衝擊。代表作〈不相稱的婚姻〉是他就讀於莫斯科繪畫、雕塑與建築學院（MSPSA）時的作品，內容強烈而直白，令人震撼。 畫面描繪的是神父在婚禮上給新婚夫婦交換戒指的場面，這個時刻向來是婚禮的熱鬧高潮，但此畫的畫面卻流露著寒意，令人毛骨悚然。 穿著白紗的新娘，有著雪白晶瑩的肌膚以及鵝蛋般玲瓏的臉龐，她穿著華麗雍容的白紗，面容卻沒有一絲喜悅。站在一旁的新郎頭髮稀疏而蒼白，滿臉的皺紋顯得衰老不堪，從胸口掛著的勳章來看，應該相當有錢有勢，揚著嘴角得意洋洋的他，斜眼睥睨的新娘，眼裡沒有愛意，彷彿新娘是他一項值得炫耀的物品。 在新娘的正前方，正在為她戴上戒指的神父，衣著相當華麗，貴氣十足，但是身形佝僂而童山濯濯，蒼老得彷彿是個鬼魅。圍繞在一旁的觀禮者，表情同樣冷漠嚴峻，他們用不帶情感的目光打量新人，臉上盡是看熱鬧的神情，完全沒有祝福之意。很明顯地，這不是兩情相悅的相守誓約，而是一樁牽涉金錢與權力的買辦婚姻，憑藉著金錢與權力，老翁佔有青春正茂的妙齡女子，使得她斷送一生的幸福。 根據推測，畫面最右方的男人，很可能是普基列夫本人。他雙手抱著胸，神情相當凝重，據說這位新娘原本是他的未婚妻。也許正因為是切身之痛，所以下筆才格外富有渲染力，鬼氣森森的氛圍令人戰慄，更讓人為這位新娘感到憤怒與同情。 畫 家：普基列夫（V.V.Poukirev），1832 年∼1890 年國 籍：俄羅斯 完成時間：1862 年典藏地點：俄羅斯．莫斯科．特列季亞科夫畫廊（Tretyakov Gallery） ———《世界名畫鑑賞入門：品味101幅西洋藝術經典之美》

木板教堂是中世紀北歐利用複雜技術建造的木製建築，層次分明的外觀和獨特的全木結構，在歐洲建築史上佔有重要地位。位於挪威著名松恩峽灣（Sognefjord）附近的博爾貢木板教堂，建於1180 年至1250 年，是挪威目前現存28 座木板教堂中保存最完善的，被視為木板教堂的典範。 維京人原本為多神教，信奉北歐神話裡的諸神，基督教約在西元10 世紀傳入北歐。1015 年，奧立夫國王將基督教定為挪威國教，加速了基督教的傳播，並興建了大量教堂。由於森林資源豐富和長期從事海上活動，維京人因而擅於修建船隻和房屋，進一步發展成木雕技術傳統。木板教堂便是這項技藝的集大成者，一度有近千座的木板教堂矗立於挪威的山光水色之間。 深色原木材質的博爾貢木板教堂，外觀呈階梯狀，屋簷是龍鱗狀的木瓦片，屋頂上有尖塔，屋頂左右有豐富的龍頭裝飾。大門雕花有基督教風格的圖案，也有具維京風格的動物和龍的圖案，顯現出當時挪威人融合的美感。教堂內部12 根支柱刻有不同表情的臉，交叉的木頭架構被認為和維京時期海盜船上的架構相同。保留中世紀氣氛的室內有墨色的簡單裝飾和崇高質樸的祭壇，沿著牆壁的木地板和長椅也保留了部分原狀。教堂旁矗立著挪威僅有的一座獨立式中世紀木造鐘樓。 中世紀風行於西北歐的木板教堂，目前倖存的多數位於挪威，大部分建於12 和13 世紀前後，是基督教在挪威萌芽、多神信仰慢慢結束的時代，見證了挪威千年以來政治與文化的更迭。教堂旁的遊客中心，有提供木板教堂建築形式的構造解說和維京時期的文化展覽。 ※資料來源：《最經典的101座教堂》 第132頁

品飲威士忌不再是件高可不攀的事，你不需要衣冠楚楚地走進高級酒吧，也不需鼓足底氣和侍酒師討論比劃，想要來上一杯的時候，超市、賣場乃至於便利店，都能買到評價不錯的酒款，給生活來點微醺的調劑。如果你是初次探此界的新手，這本《威士忌品鑑指南》可以帶你深入了解如何品鑑威士忌，探索其豐富多彩的風味世界。 一、威士忌的種類與挑選（初步） 1. 單一麥芽威士忌（Single Malt Whisky） 其「單一」指的是完全來自「同一蒸餾廠」，「麥芽」兩個字指的是以「發芽大麥」為原料。通常酒廠為了確保產品口味的一致性，調酒師仍會以自己的酒進行調和，所以即便是單一麥芽威士忌，多半也是混過的。為了滿足某些執著於單一原味的深度品酒者，有些酒廠會推出更珍貴的「單桶威士忌」（Single Cask Whisky），一開桶就直接瓶裝，強調獨特而原始的滋味，這種才是完全不混合其他酒液的酒款。 2. 調和式威士忌（Blended Whisky） 在「單一麥芽威士忌」開始風行之前，威士忌市場原來是以「調和式威士忌」為主流，出色的調酒師或調酒配方，往往可以造就出一個風靡全球的品牌。將來自各酒廠的酒液，根據其特質調和出均衡的滋味，口感往往比單一麥芽威士忌更穩定，也更適合量產。如果該酒款所採用的酒液全部以發芽大麥為原料，那麼又可以更細膩地定義其為「調和麥芽威士忌」（Blended Malt Whisky）；如果這款酒的原料摻入了米、小米、大麥、小麥或玉米等其他穀物，就是「調和穀物威士忌」（Blended Grain Whisky）。 3. 波本威士忌（Bourbon Whisky） 以玉米為主要原料的波本威士忌，是美國獨有的特色產品。全世界有95% 的波本威士忌是在肯塔基州（Kentucky）發酵、蒸餾且熟成的。波本威士忌必須使用51% 以上的玉米製作，而後儲存在以全新白橡木製成且烘烤過的木桶裡，熟成至少2 年。因為其產量大，總給人不如麥芽威士忌珍貴的印象。事實上，現在懂得品飲波本威士忌的行家也越來越多了，不少酒款都值得推薦。 二、品鑑步驟解析 視覺：首先，將威士忌倒入鬱金香杯中，觀察其色澤。不同的威士忌顏色各異，一般而言，陳釀時間越長的威士忌色調越深。 嗅覺：將鼻子輕靠近杯口，輕搖酒杯以釋放香氣。威士忌的香氣分為前調、中調與後調。前調通常帶有花香和水果香的第一印象；中調則為主體香氣，多含穀物和木質香；後調為尾韻，常有煙燻或泥煤的味道。 品嚐：輕啜一小口威士忌，讓其在口中緩緩流動，體驗其口感、風味和餘韻。 加水：向威士忌中加入少量水，這不僅可以降低酒精濃度，使口感更加柔順，還有助於釋放更多細膩的香氣。 分享：與朋友分享你的品酒感受，一同沉浸在威士忌的迷人世界裡。 三．威士忌的搭配 威士忌可以單獨品嚐，也可以搭配食物或飲品享用。常見的威士忌搭配包括： 巧克力：巧克力的苦甜味能與威士忌的辛辣感形成完美的平衡。 堅果：堅果的豐富香氣能突顯威士忌中的多層次風味。 起司：鹹香的起司能激活味蕾，讓威士忌的風味層次更加豐富。 雪茄：雪茄的煙燻味與威士忌的泥煤味相輔相成，增添了獨特的味道。 品味威士忌沒有絕對的規則或標準，最重要的是享受每一次的品嚐過程，探索與自己口味相匹配的最佳搭配。希望這份指南能為你的威士忌之旅增添更多樂趣。