「《光逝去的夏天》是 BL 漫畫嗎？」 這個問題，在作品出版後反覆被提起，甚至成了網路上最常見的關鍵字之一。 但作者モクモクれん卻從沒打算給一個明確答案—— 「我很常看到有人在討論《光逝去的夏天》到底屬於哪種類型的漫畫？其實我在創作這部作品時也不是很清楚，但如果每個讀者都能以自己喜歡的方式去理解這部作品，我會很高興。」 我非常喜歡這種「說不清楚」的感覺。 就像漫畫裡那些說不清楚的目光、動作、情緒——你可以說是愛情，也可以說是病態的友情、依附、無可取代的佔有。 那種難以命名的情感，正是《光逝去的夏天》的魅力所在。 — ▌「你不是光吧」 故事發生在一個邊陲村落。 少年佳紀的青梅竹馬──光──在半年前的冬天失蹤，某天卻像什麼都沒發生過一樣回到身邊。只是佳紀很快就察覺，眼前的「光」，不是他記憶中的那個人。 他長得一模一樣，聲音也沒變，連喜歡的東西都一樣。但某些時候、某些話語之間，佳紀就是知道——「你不是光。」 於是我們看見一個很特異的情境： 一個人發現自己最重要的人「已經不是原來的他」，卻仍選擇陪在他身邊。 而這段虛假的日常，也隨著山林異動與命案連發，逐步走向崩解。 — ▌恐怖的不是怪物，是「幾乎一樣」 這部作品最迷人之處，不只是故事，而是整體「感覺」的建構。 它不靠血腥驚嚇，而是用一層一層濕冷的霧，把整座村子與角色包裹住。 你看得見，卻總覺得眼前的東西不對勁。 漫畫中的陰影，不是為了對比，而是像棉絮一樣一層層疊加上去。密密麻麻的直線，像不織布與灰塵編織出的濾網，讓一切光線都變得模糊。比起用線條勾勒人物，モクモクれん更擅長用「織物感」營造氛圍。 她不畫汗珠、不畫爆筋，甚至連漫畫常見表現手法、情緒符號都刻意避開。角色的混亂與崩潰，往往是從「不小心踢倒椅子」這類不穩的動作傳遞出來。 而在視覺之外，她也非常在意實體書的質感。 封面走極簡風，紙張選用帶有沙沙觸感的粗紙，就連村子名稱都暗藏詭異氣息——「達摩捨」「腕刈」「足取」——像是早年曾發生過什麼不能說的獻祭事件。 連角色說的三重弁方言，也介於熟悉與陌生之間，讓你覺得聽得懂，卻又毛毛的。 這部作品讓人感到恐懼，不是因為「你不認識這個人」，而是因為你太熟了——熟到知道他「不一樣」了。 — ▌如果他不再是他，你還會留下來嗎？ 《光逝去的夏天》的恐怖，並不是「jump scare」的那種恐怖，而是： 你愈來愈無法確定眼前的人是誰。 你愈來愈不確定，那個一直陪著你的人，還是不是「他」。 這樣的題材我們並不陌生——異形取代人類、模仿人類、藏在身邊的人突然變了個樣，就像近期很熱門的「偽人」類型怪談，最熟悉的陌生人。 但這部作品與眾不同的地方在於： 即使他已經不是原來的那個人，你還是想讓他留下來。 — ▌這不是戀愛，也不是友情，而是—— 這樣的情緒，稱之為戀愛也好、執著也罷、BL 也未嘗不可。但這部作品最動人的地方，在於它從來沒有逼你做出選擇——你可以用你自己的方式去理解它，喜歡它。即使從頭到尾都沒有明說愛，你還是會在某個場景、某個擁抱、某次眼神交會中，突然心頭一縮。當「光」以非人的身份擁抱佳紀，手指收緊的那一刻，不只是接觸，而是渴望的具現。當佳紀伸手進入對方體內，被溫度、濕度與觸感包圍，也不只是驚愕，而是一種無法言說的理解。這樣的場面很難說「只是朋友」，但也不能簡單套入戀愛的範疇。它是更接近「靈魂碰撞」的某種東西——破碎、混濁、疼痛、卻又令人無法拒絕。 有讀者說這部作品的恐怖感很像《夏日時光》＋《暮蟬悲鳴時》，也有人說它是少年版的《寄生獸》或《沼男》。 而我會說，它像是你某段青春期裡最深的秘密，被人畫了出來。 那段你無法說出口的依戀、你分不清是朋友還是愛情的情緒、你曾經懷疑過對方是不是變了、但又不想放手的那份心情。 — 這部作品曾拿下《這本漫畫真厲害！2023》男性向第一名，也曾入選「下一部人氣漫畫大賞」Global 特別獎，是一部真正跨越讀者性別與框架的作品。 即使你平常不看BL、也不愛恐怖漫畫，我還是會想說：《光逝去的夏天》是你會想一頁一頁慢慢讀完，然後不自覺回頭重看的漫畫。 動畫版已於 2025 年 7 月上線 Netflix，想體會那種說不清、道不明的依戀與恐懼，可以從漫畫第一頁，或是動畫的第一支 PV 開始。 圖片來源：NETFLIX